Тихон Жизневский возглавляет разношерстную рок-группу в трейлере фильма «Бременские музыканты» 13 сентября 2023 13:36
В актерском составе собрано целое созвездие российских артистов.
Кинокомпания «Централ Партнершип» представила первый трейлер красочного приключенческого фильма «Бременские музыканты», основанного на всеми любимых советских мультфильмах.
Действие развернется в сказочной версии средневекового Бремена. Смелый Трубадур в исполнении Тихона Жизневского становится лидером группы бродячих артистов, в которую входят Пес (Роман Курцын), Кошка (Ирина Горбачева), Осел (Дмитрий Дюжев) и Петушок (Аскар Нигамедзянов). Однажды им доводится выступить при дворе самого Короля (Сергей Бурунов). Во время представления Трубадур знакомится с обворожительной Принцессой (Валентина Ляпина). После судьбоносной встречи девушка сбегает из дворца в компании музыкантов.
Чтобы вернуть беглянку, Король нанимает Сыщика (Константин Хабенский), который немедленно берется за дело. В ходе своих невероятных приключений Трубадуру, Принцессе и их друзьям также доведется иметь дело с разбойниками во главе Атаманшей (Мария Аронова).
Режиссером выступает Алексей Нужный. Производством занимаются Студия «ТРИТЭ» Никиты Михалкова и канал «Россия 1» при содействии Фонда кино. Съемки прошли в Дагестане, Кабардино-Балкарии, Чечне, Ингушетии и Подмосковье.
В прокат «Бременские музыканты» выйдут 1 января 2024 года.
Фото: «Централ Партнершип»
Елена Королева Теги: Бременские музыканты Тихон Жизневский Сергей Бурунов Валентина Ляпина Константин Хабенский Роман Курцын Ирина Горбачева Дмитрий Дюжев Аскар Нигамедзянов Мария Аронова Алексей Нужный
Согласно сайту When To Stream, Netflix перенес даты премьер криминального триллера «Reptile» с Бенисио Дель Торо и психологического триллера «Честная Игра» с Фиби Дайневор и Олденом Эренрайком.
«Reptile» встал 29 сентября 2023 года, а «Честная Игра» перенесена на 6 октября 2023 года. Оба фильма были перенесены на неделю вперед по сравнению с ранее объявленными датами.
7 фильмов Венецианского кинофестиваля — 2023, которые стоит ждать 13 сентября 2023 14:33
Самые ожидаемые фильмы киносмотра Венеции с датами премьер.
В Венеции завершился старейший кинофестиваль, один из главных мировых киносмотров. «Золотого льва» получил фильм греческого режиссера Йоргоса Лантимоса «Бедные-несчастные» — редкий случай единодушия между прессой и официальным жюри. В этом году судьи под предводительством режиссера «Ла-Ла Ленда» Дэмьена Шазелла, кажется, смогли угодить всем. Призы получили многие фавориты критиков, а сам конкурс оказался одним из сильнейших за последние годы. Рассказываем вам о самых ожидаемых картинах смотра в нашей подборке.
Бедные-несчастные
Реж. Йоргос Лантимос
Йоргос Лантимос после «Фаворитки», кажется, обрел в лице Эммы Стоун настоящую музу. Едва успела отгреметь премьера «Бедных-несчастных», как режиссер объявил в интервью, что снял с актрисой не только ранее анонсированный фильм AND, но и еще одну «секретную» картину на родине в Греции. Сама Эмма Стоун на фестивале не появилась из-за запрета все еще бастующей голливудской гильдии, а, меж тем ее актерская работа стала в конкурсе самой яркой. Кроме того, в фильме сыграли Уиллем Дефо и Марк Руффало, которые нисколько не потерялись на фоне дерзкой и очень живой эксцентрики главной актрисы.
Стоун играет девушку Беллу, которую воскресили из мертвых, пересадив в голову мозг младенца. Она начинает исследовать мир и понемногу приходит к эмансипации от создателя и привычных социальных норм. Совсем недавно похожий сюжет мы видели у Греты Гервиг в «Барби». Однако там, где Гервиг идет на поводу у пластикового материала, дидактически оперируя полуфабрикатами идей, Лантимос, по мнению критиков, резвится, играет в анархию и смотрит на свою героиню пристальнее, с исторической дистанции. Сценарий ему написал австралийский драматург Тони Макнамара на основе одноименного ревизионистского романа Аласдера Грея, отсылающего к «Франкенштейну» Мэри Шелли. Картину Лантимос и его оператор Робби Райан сняли в стиле стимпанк и, судя по отзывам, оторвались на полную катушку.
В американском кинотеатральном прокате фильм появится 8 декабря.
Бедные-несчастные
Феррари
Реж. Майкл Манн
Сюжет о байопиках (на фестивале их было целых три: еще «Маэстро» и «Присцилла» — и все в основном конкурсе) начался на Мостре с картины Майкла Манна «Феррари». Фильм с режиссером смог представить Адам Драйвер, сыгравший в нем главную роль. Каст картины не попал под запреты актерской гильдии, потому что она сделана при поддержке независимой студии.
«Феррари» предложил прессе и зрителям вместе с ревом гоночных моторов и эффектными облаками пыли семейную драму, разыгранную Адамом Драйвером и Пенелопой Крус. История Энцо Феррари, инженера легендарной марки, — это прежде всего история человека, движимого страстью к любимому делу, а линия взаимоотношений с женой рассказывает о том, какую цену он платит за эту страсть. Фильм заставил критиков вспомнить о временах Нового Голливуда — настолько захватывающей, богатой на нюансировку и стильной им показалась картина. Режиссер Майкл Манн вынашивал мечту о «Феррари» двадцать лет, и теперь его героя после победной гонки Mille Miglia, безусловно, ждет еще одна — «оскаровская».
В российском прокате с 21 декабря.
Феррари
Маэстро
Реж. Брэдли Купер
После фильма «Звезда родилась» Брэдли Купер получил от Стивена Спилберга предложение снять фильм о Леонарде Бернстайне, знаменитом дирижере и композиторе «Вестсайдской истории». Тогда он уже был утвержден на главную роль. Спилберг остался продюсером картины наряду с Мартином Скорсезе. Вместе с оператором Мэттью Либатиком Купер снимает «Маэстро» на пленку 35 mm и делит повествование на черно-белую и цветную части — обе, по сообщениям прессы, большой красоты.
Купер показывает своего героя во многом через сложные взаимоотношения с женой Фелицией Монтеалегре, без промашек сыгранной актрисой Кэрри Маллиган. Бернстайн всю жизнь был геем, имел множество интрижек с мужчинами и при этом без памяти любил свою понимающую супругу. Шутка про шизофрению, которую отпускает герой во время одного из интервью на пике своей славы, хорошо суммирует идею «Маэстро». Если верить критикам, Купер играет Бернстайна как человека экспансивного и принадлежавшего всем. Такого, кто любил жену и мужчин так же, как любил публичные выступления и полное уединение, Малера и мюзиклы, сочинение музыки, ее дирижирование и популяризацию.
На Netflix c 20 декабря.
Маэстро
Убийца
Реж. Дэвид Финчер
С особым трепетом на Лидо ждали новый фильм Дэвида Финчера с Майклом Фассбендером в главной роли. После эстетского «Манка» Финчер вернулся к любимой желто-болотистой цветовой гамме и взялся за тему киллера, с которой не то чтобы незнаком. В конце концов, он создал «Охотника за разумом», где сюжет как раз заключался в том, чтобы попытаться по косточкам разобрать маньяков-убийц. Финчер буквально позволяет зрителю залезть в голову главному герою: убийца ведет непрекращающийся внутренний монолог, и ничего приятного, конечно, в нем нет. «Никому не верь», «Всегда спрашивай: в чем моя выгода?», «Симпатия для слабаков», «Случайностей не существует» и прочие аффирмации для киллеров перемежаются с музыкой The Smiths и занятиями йогой. Несмотря на рутину, четкий план, идеальную собранность, он все-таки совершает промах, и последствия заставляют его бежать.
Критикам картина в целом понравилась, но во многих рецензиях различима нота разочарования: мол, такой режиссер, как Финчер, мог бы снять что-то более грандиозное. Кто-то писал, что фильм выглядит пустоватым. И все же основной ход картины — поставить зрителя на место жестокого киллера и заставить посмотреть вместе с убийцей в прицел на живых людей — сделан, по мнению критиков, с настойчивостью и профессионализмом. Так или иначе, Майкл Фассбендер, вернувшийся в кино после серьезного увлечения гонками, в фильме ожидаемо великолепен.
С 10 ноября на Netflix.
Убийца
Великая ирония
Реж. Вуди Аллен
Несмотря на то что 50-я лента режиссера Вуди Аллена в оригинале называется Coupe de Сhance (можно вольно перевести как «Неожиданная удача»), слово «великий» в российском варианте все-таки выглядит совсем не лишним. Картина 87-летнего постановщика, представленная на Венецианском кинофестивале вне конкурса, которая может стать, по его собственному заверению, последней в его карьере, сумела покорить даже американских критиков. Многие как минимум отметили, что это лучший его фильм со времен «Матч пойнта», а некоторые даже аккуратно предложили дать фильму шанс в американском прокате (из-за обвинений его дочери ни одна лента Аллена со времен «Колеса чудес» не выходила в кино в Америке, несмотря на то что расследование не подтвердило вины режиссера).
«Великая ирония» снята в Париже на французском языке. Сюжет, как это часто бывало в драматических картинах Аллена, сочетает в себе немного адюльтера, немного темных человеческих страстей и немного юмора на фоне размышлений о роли случая в жизни человека. Главная героиня Фанни (Лу де Лааж) сталкивается на улице с Аленом (Нильс Шнайдер), другом детства. Они весело проводят время, и девушка задумывается о том, что ее брак с крупным бизнесменом Жаном (Мельвиль Пупо) зашел в тупик. Жан, узнав о сопернике, решает разобраться с ним радикально. Снятая выдающимся оператором Витторио Стораро, залитая янтарным светом, эта ироничная, грустная, изящная и бескомпромиссная лента Вуди Аллена, по мнению критиков, стала для режиссера, последние годы несколько буксовавшего на месте, настоящим прорывом, тем самым coupe de chance.
В российском прокате с 28 сентября.
Великая ирония
Дворец
Реж. Роман Полански
Еще один внеконкурсный фильм стал на минувшем кинофестивале неожиданностью для критиков. На этот раз фильм Романа Полански, автора «Ребенка Розмари» и других великих картин, которого тоже продолжают ненавидеть и обвинять в сексуальном преступлении (сама жертва давно его простила), вызвал почти единодушное возмущение прессы, что само по себе бывает нечасто. Российский прокатчик «Про:взгляд», купивший фильм для показа в России, поспешил разъяснить: высоколобая фестивальная публика просто не оценила «хулиганского бурлеска» виртуоза Полански.
Действие картины разворачивается в канун нового 1999 года в фешенебельном швейцарском отеле, где гости сплошь миллионеры. Их пороки, чудачества и довольно мерзкие странности оказываются под прицелом саркастичного взгляда Полански. Начинается фильм с разговора о конце света, а заканчивается сценой совокупления собачки и пингвина. Уже по описанию можно заподозрить, что 90-летний мэтр вместе с коллегой и давним соратником Ежи Сколимовским, написавшим сценарий, просто решил показать неприличный жест лицемерному обществу. В фильме снялись Микки Рурк, Фанни Ардан, Оливер Мазуччи. В роли чокнутого олигарха, сорящего деньгами, засветился Алекандр Петров.
В российском прокате с 23 ноября.
Дворец
Предчувствие
Реж. Бертран Бонелло
Сай-фай-мелодрама от Бертрана Бонелло, автора «Малышки зомби», ранее не замеченного в крупных успехах, собрала на фестивале теплые отзывы прессы. Главные роли в картине сыграли Леа Сейду и Джордж Маккэй. Актеру, судя по сообщениям критиков, повезло особенно, поскольку сюжет «Предчувствия» позволил ему быть разным и показать актерский диапазон.
Действие фильма разворачивается поочередно в трех временах: в 1910, 2014 и 2044 году. Путешествие по разным эпохам предпринимает героиня Сейду по имени Габриэль. В недалеком будущем проявление эмоций все больше порицается из-за угрозы рациональному принятию решений. Поэтому Габриэль решает отчистить свою ДНК с помощью специального устройства, которое погружает ее в предыдущие жизни. В каждой из них она встречает Луи (Маккэй) и неожиданно ощущает с ним мощную связь. Основанная на рассказе Генри Джеймса о мужчине в джунглях, который все время ждет опасности, картина Бонелло исследует чувство тревоги, будь то из-за прошлого, скрывающего травму, или будущего во всей его пугающей неизвестности, и говорит о человеческих отношениях, на которых ужасающе сильно влияют эти страхи и новые технологии.
«Олдбой» снова в прокате – отреставрированная 4К версия в честь 20-летия шедевра Пак Чхан Ука. Фильм столь же дорогой многим по ранним воспоминаниям века, с кассетным еще кино на «видаках», как «Убить Билла» – его сородич и своего рода антагонист. Обе картины сочетают единовременно укорененность в эпохе и эпическую вневременность, натурализм и сказочное пренебрежение реализмом.
Великий шелковый кинопуть
Шедевром «Олдбоя» признали сразу, кажется, во всех частях света. Несмотря на предыдущие кассовые провалы режиссера, Южная Корея гордилась своим сверхпопулярным и притом глубоко национальным кино. На Западе и у нас говорили о глотке свежего воздуха после удушающего вала боевиков с элементами триллера а-ля «Матрица». Председательствовавший в Каннах Квентин Тарантино тогда делал все, чтоб Пак Чхан Ук увез домой «Золотую ветвь», но не получилось. По легенде, не хватило одного голоса. «Олдбою» достался гран-при жюри, а «Ветвь» вручили Майклу Муру с разоблачительной документалкой «9/11 по Фаренгейту». Сейчас смешно вспомнить, но время было другое: о «Паразитах» среди главных претендентов на «Оскар» никто, конечно, не помышлял.
Без натяжки можно сказать, что «Олдбой» подготовил среди прочего успех «Паразитов». Он был снят по японской манге и показал нам Азию шокирующей, но понятной. Кстати, если в начале века Южная Корея ассоциировалась в массовом сознании с кровавым, «жестоким» кино, сегодня страна предстает более глянцевой: высокие технологии и кукольные бойз-бэнды. Однако как «Паразиты», так и «Олдбой», напоминают, что милая Корея – лишь оборотная сторона Кореи страшной. У Пон Чжун Хо есть тайный бункер-подвал в элитном доме, а у Пак Чхан Ука целая тайная тюрьма… между этажами высотки. Жуткие дела свершаются рядом, но невидимы для нас. Так в ранее появившемся «Бойцовском клубе» банды анархистов маскировались под обычных неприметных людей: охранников, поваров, прислугу.
Начало нулевых глазами 2020-х
Беспечный и не слишком высокоморальный бизнесмен О Дэ Су (Чхве Мин Сик) оказался в таинственном плену в 1988 году. Это первый год так называемой Шестой Республики в Южной Корее, когда демократия вроде бы окончательно сменила череду военных переворотов и вялых диктатур. Жить стало лучше, веселее, а там, где в последний день героя на свободе стояла старая телефонная будка, вырос жилой небоскреб. С него чуть ли не в первой сцене хочет спрыгнуть некий доведенный до отчаяния бедолага, но О Дэ Су не до того. Его ждут новые открытия: мобильный телефон-раскладушка, компьютеры, камеры слежения.
Впрочем, в дивный новый мир он попал не голый, в прямом и переносном смысле. 15 лет О Дэ Су протянул на жареных пельменях и телепередачах. О, это последнее десятилетие, когда людей растил телевизор! Десятилетие с его стремительно стареющим ретрофутуризмом, вплоть до передачи записей телефонных разговоров на кассетах, сегодня оно умиляет. А детективные поиски в интернет-кафе и убийство компакт-диском!
Почти детская страсть азиатских режиссеров к техническим деталям нашла очевидное воплощение еще в «Звонке» (1998). Но, по сути, с течением времени изменилась лишь форма сюжетообразующих деталей. Образ технологии как носителя воли рока закрепился и эксплуатируется по сей день. Вот и в «Паразитах» красная кнопка камеры смартфона прямо уподобляется красной кнопке на пульте с ядерными ракетами. Когда-нибудь и эта метафора станет формально устаревшей.
Сентиментальная брутальность
«Олдбой» выстроен не только на эстетике, но и на атмосфере — сентиментальной или, наоборот, брутальной. Это подчеркивается во всем: от крупных планов до музыки Чо Ён Ука, в которой европейский вальс будто положили на дальневосточную мелодию (здесь отдаленная ассоциация с «Любовным настроением» Вонга Кар Вая).
Сегодня режиссеру вряд ли бы спустили снятое с четырех дублей поедание живого осьминога. После выхода «Олдбоя» Пак пожимал плечами: участь животного в ресторане все равно предопределена. Однако перед каждым дублем исполнитель главной роли Чхве Мин Сик читал молитву, и сама сцена наполнена вниманием к малейшему вздоху страдающей твари.
Легендарная драка
Как мы знаем, прежде всего телевизор научил Олдбоя драться. Но, в отличие от американизированных комиксов, где способности супергероев подчиняют вселенную мультипликационной логике, вновь обретенный настоящий мир сопротивляется Олдбою.
Каждое столкновение с врагами оставляет на нем отметины. В голливудском кинокомиксе всякая кровь стремится предстать нарисованной (как у Тарантино), наконец, вовсе скрыться в угоду возрастным рейтингам и условности сюжета. Кровь в «Олдбое» маркирует безусловный ужас насилия при всей фантастичности обстоятельств. Ведь сам фильм — центральная часть трилогии Пак Чхан Ука о мести, которая говорит о ее катастрофичности.
Нестареющая сцена драки «один с молотком против всех», снятая одним общим планом, буквально выматывает физически зрителя вместе с героем. И если О Дэ Су продолжает идти, хотя бы и с ножом в спине, так потому что им движут силы еще более ужасные, нежели судьба супергероя.
В конце концов, он исполняет пророчество, что выше воли смертного — и вот уж вырван язык празднословный и лукавый. Наказание за нарушение табу — древний античный сюжет. Сложно представить, чтобы «наследники по прямой», европейские режиссеры, так вольно, непринужденно и серьезно отнеслись к мифу об Эдипе. Злодей в виде нестареющего полубога в офисном пентхаусе возможен к западу от Китая только в кино для подростков.
Античные мифы «Олдбоя»
Детская ясность взгляда режиссера пробудила западного зрителя, разглядевшего в «Олдбое» европейское кино. Возможно, это «знание, которое не знает», тождество логоса и пафоса – и есть режим эстетического бессознательного, о котором писал Жак Рансьер в связи с «Эдипом» Софокла. Азия вдохнула жизнь в формализованные античные мифы.
Пафос эпической трагедии в греческом духе превращает Олдбоя в героя человечного, поскольку обреченного. Это хорошо понятно в России, где восточный один-в-поле-воин давно стал частью поп-культурного пейзажа, прямо с появлением первых боевиков Брюса Ли на VHS. В конце концов, Олдбой просто похож на постаревшего Виктора Цоя из «Иглы»: тоже весь в черном и укладывает целую банду отморозков голыми руками.
И тяга европейского зрителя к азиатской драме обусловлена не столько «экзотикой» увиденного, но узнаванием тайного о себе самих. Неслучайно ремейк фильма 2013 года, выполненный таким мастером, как Спайк Ли, вызвал всеобщее негодование. Без магии всесильного гипноза и проклятия инцестуальной связи драматургия не спасла ничего. Благо, теперь у нас снова есть возможность ритуально припасть к истокам и посмотреть на себя в Другом.
«Утреннее шоу» is back! Две серии уже доступны для скачивания, русские субтитры в комплекте. Невероятно скучала по этому сериалу, а в этом сезоне ещё и Джон Хэмм во всей красе 😏
Тим Бертон сообщил, что «Битлджус 2» отснят «на 99%» 12 сентября 2023 15:17
Сиквел позволил режиссеру вернуться к истокам.
Несмотря на тот факт, что съемки «Битлджуса 2» начались в конце мая, работу над фильмом удалось практически закончить. Производство мистической комедии остановилось в середине июля на фоне начала актерской забастовки — всего за полтора дня до полного завершения съемок. Новой информацией о сиквеле поделился в недавнем разговоре с The Independent режиссер Тим Бертон:
«Я благодарен за то, что у нас уже есть. Осталось работы всего на полтора съемочных дня. Мы знаем, что нужно делать. Скажу так: фильм готов где-то на 99%».
Последние годы Бертон работает исключительно в рамках крупных проектов с огромным количеством компьютерной графики, но съемки сиквела понравились режиссеру тем, что это позволило ему вернуться к тому, чем он занимался на раннем этапе своей карьеры. Постановщик намекнул, что во второй части будет достаточно практических эффектов и механических кукол:
«Я доволен работой над «Битлджусом 2». Я попытался отбросить все и вернуться к истокам с хорошими людьми, актерами и куклами. Производство этого фильма напомнило мне, почему я когда-то полюбил снимать кино».
Ведущие роли в продолжении сыграли Майкл Китон, Дженна Ортега, Вайнона Райдер, Моника Беллуччи, Уиллем Дефо, Кэтрин О’Хара и Джастин Теру. Студия Warner Bros. намерена выпустить «Битлджуса 2» в кинотеатры 6 сентября 2024 года.
Начались съемки комедийного сериала «Дядя Леша» с Тимофеем Трибунцевым и Анной Уколовой сериал 12 сентября 2023 15:29
Шоу о дворнике, ставшем современным Робином Гудом.
Онлайн-кинотеатр KION объявил о начале съемок многосерийной семейной комедии «Дядя Леша» о благородном дворнике, являющимся современным Робином Гудом в духе Юрия Деточкина из фильма «Берегись автомобиля!». Ведущие роли в сериале исполнят Тимофей Трибунцев и Анна Уколова.
Главный персонаж — дядя Леша, обычный дворник из маленького города, работающий в детском доме, но этим он занимается только днем. По ночам же главный герой обносит дома состоятельных людей, а награбленную добычу он тратит на нужды воспитанников учреждения. Однажды тщательно выверенная схема дает сбой, когда трое воспитанников случайно застают дядю Лешу за его тайной деятельностью. Мужчине больше ничего не остается, кроме как взять хулиганистую молодежь себе в подельники. С этого момента жизнь дяди Леши превращается в американские горки и нервотрепку. Ему необходимо запутать следствие, вернуть доверие возлюбленной, расплатиться за ошибки прошлого и самое главное — до конца реализовать свой замысел. Дети же обретут в преступнике с золотым сердцем отеческую фигуру и наставника.
Режиссером шоу выступает Дмитрий Невзоров («Свободные отношения»). Вместе с Трибунцевым и Уколовой в сериале сыграют Сергей Лавыгин, Елизавета Хомякова, Хетаг Хинчагов, Григорий Дудник, Светлана Суханова, Алексей Симонов и Денис Пьянов. Сериал будет состоять из восьми эпизодов.
Фото: Онлайн-кинотеатр KION
Александр Цикалов Теги: сериал Тимофей Трибунцев Анна Уколова Дмитрий Невзоров Сергей Лавыгин Григорий Дудник
