В интервью GQ актёр Джереми Стронг намекнул на завершение сериала «Наследники» после четвёртого сезона. Шоу вернётся на HBO 26 марта.
В статье также указано, что Стронг вернулся на площадку в январе для съёмок двух финальных серий сезона, которые могут завершить и весь сериал в целом.
«Обычно я смотрю на вещи широко. Но в этот раз я не хотел ничего знать заранее. Могу сказать, что нахожусь в муках. Теперь я чувствую, находясь на финишной прямой, что хочу закончить сезон и, возможно, всё шоу лучшим способом, чтобы запомнить весь проделанный путь», — сказал Стронг.
В «Наследниках» Стронг исполняет роль Кендалла Роя, сына медиамагната Логана Роя (Брайан Кокс), который при помощи братьев и сестры пытается сместить деспотичного отца и завладеть его компанией. За роль в сериале Стронг получил премию «Эмми».
Воспоминания о каникулах на море: Киноафиша приглашает на показ фильма «Солнце мое» Киноклуб 21 февраля 2023 12:00
Посмотрите раньше всех трогательную историю взаимоотношений отца и дочери.
13 марта в 19:30 в кинотеатре «КАРО Варшавский экспресс» состоится специальный показ драмы «Солнце мое». Мероприятие пройдет в рамках Киноклуба Киноафиши совместно с КАРО АРТ.
Пронзительная драма о сложных и одновременно счастливых взаимоотношениях отца и 13-летней дочери. После развода родителей девочка уезжает на каникулы с папой, и в этом семейном путешествии ей предстоит узнать много нового о себе и о жизни. Трогательная история взросления никого не оставит равнодушным!
Премьера картины «Солнце мое» состоялась на Каннском фестивале и с первых кадров была тепло встречена критиками и зрителями. Фильм Шарлотты Уэллс победил в номинации «Лучший британский дебют» на премии BAFTA. Кроме того, исполнитель главной роли Пол Мескал претендует на «Оскар» как лучший актер.
Участники Киноклуба смогут посмотреть многообещающий проект бесплатно и за несколько дней до официальной премьеры. Не пропустите регистрацию на странице клуба.
«The whale doesn’t have any emotions. He’s just a poor, big animal. And I feel bad for Ahab as well, because he thinks that his life will be better if he can just kill this whale. But in reality, it won’t help him at all. This book made me think about my own life, and then it made me feel glad for my…»
Триумфальное возвращение Брендана Фрейзера в камерной притче о милосердии.
После смерти любимого человека профессор литературы Чарли замкнулся в себе и потерял смысл жизни. Из-за утраты у него развилось расстройство пищевого поведения, с которым герой не в силах справиться. Единственное, что все-таки помогает Чарли, который не может выйти из дома, оставаться на связи с внешним миром, – преподавание литературы студентам. В какой-то момент в его жизни появляется дочь-подросток, которую он оставил одну с мамой много лет назад, уйдя к партнеру. Чарли попытается сделать все возможное, чтобы наладить отношения с дочкой, которая так и не смогла его простить.
«Кит» – новая работа Даррена Аронофски, поставленная по пьесе Сэмюэла Д. Хантера, которую в 2022 году показали на Венецианском кинофестивале, и тот самый фильм, за который Брендана Фрейзера номинировали на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль. Жизнь актера, за которым навсегда закрепился брутальный и бесстрашный образ его героя в «Мумии», складывалась не лучшим образом – он был вынужден отложить актерскую карьеру из-за череды тяжелых и травмирующих событий. Брендан, переживший сексуализированное насилие, развод и потерявший мать, долгие годы пытался справиться с депрессией. Поэтому фильм «Кит», каким бы он в итоге ни получился, стал для Фрейзера шансом на возвращение в любимую профессию, и, стоит отметить, в этой картине он показал свой большой драматический потенциал и талант, который за все время перерыва в работе никуда не делся. Поэтому для Фрейзера возможный «Оскар» станет наградой за все приложенные усилия и признанием в любви к его душераздирающей игре в последнем фильме Аронофски. Что касается самого «Кита», мнения критиков о нем делятся на два типа: одни находят его чрезмерно сентиментальным, другие – сложной притчей о муках человеческой души. Новая картина режиссера, которого можно любить или ненавидеть за его броский, громкий и гипертрофированный стиль, часто скандально обнажающий темные стороны личностей героев через яркие и запоминающиеся метафоры, все-таки больше смотрит вглубь психологического состояния своих персонажей. По сути, весь фильм мы находимся во внутреннем мире Чарли, полном горя и разочарования.
Кит
За счет того, что действие «Кита» происходит в одной локации – доме Чарли, в который вторгается то заботящаяся о нем медсестра Лиз, то юный миссионер, разносящий листовки, то его дочь-подросток, то все одновременно, – создается ощущение, что зритель смотрит театральную постановку, а персонажи взаимодействуют друг с другом на сцене, которой стала гостиная главного героя. В новом фильме Даррена Аронофски диалоги и монологи также чисто сценические и до предела драматические: паузы, вздохи, голоса, периодически срывающиеся на крик или плач, – все эти переходы от болезненного разочарования в жизни до трагедии вселенского масштаба настолько умело прописаны, что просто невозможно не сопереживать одинокому и сломленному профессору литературы, а также второстепенным персонажам, у которых свои душераздирающие личные истории. Поэтому неудивительно, что во время просмотра «Кита» вы, вероятно, пустите слезу на всех особо пронзительных моментах. С другой стороны, у не самого впечатлительного зрителя, скептически относящегося к напыщенному творчеству режиссера, может закрасться подозрение, что за счет гиперболизированного драматизма, заполняющего собой все пространство в большинстве сцен, Аронофски как раз рассчитывал выбить у зрителя сочувствие ко всем героям картины. Но делает он это так неприкрыто и в лоб, что к середине фильма такой подход может начать раздражать.
«Кит» в принципе развивается очень монотонно, что довольно трудно для восприятия. А из-за практически полного отсутствия событийности, смены места действия и построения сюжета на внутренних терзаниях Чарли и воспоминаниях персонажей о прошлом для кого-то эта история может стать настоящей пыткой.
Кит
Стоит отдать Аронофски должное: все персонажи «Кита» прописаны очень детально – у каждого из них своя личная боль, которая не позволяет им двигаться дальше. Чарли, потерявший партнера, которого очень сильно любил, стал заложником своего горя и потерял смысл жизни. Он страдает от тяжелой формы расстройства пищевого поведения и склонен к суицидальным мыслям. Единственное, что периодически отвлекает его от саморазрушения, – чтение эссе студентов. Но спасает от смерти его все же один текст, с которым он никогда не расстается, – сочинение дочки, написанное по роману «Моби Дик», аллюзии на который тонкой линией проходят сквозь весь фильм, как нетрудно догадаться уже из названия. Медсестра Лиз (Хонг Чау), заботящаяся о Чарли, все еще не оправилась от смерти брата, в которой отчасти винит свою семью, поэтому она так добра к своему пациенту и отчаянно надеется его спасти. Дочь главного героя Элли (ее играет звезда «Очень странных дел» Сэди Синк), которую он вместе с мамой оставил, когда той было восемь, – умная и талантливая девочка-подросток, которая ненавидит школу и рискует быть исключенной из нее. Но ее плохое поведение – отчаянная попытка привлечь к себе внимание мамы, которая не обращает на нее внимания и считает бесчувственным «монстром». Элли (которая временами все же напоминает Макс из «ОСД») на самом деле человек с огромным сердцем, что подтверждается, когда она помогает запутавшемуся в себе парню-миссионеру из «Новой жизни» и прощает отца, которого она все же сумела понять, а он, в свою очередь, смог дать ей поддержку и тепло, чего у девочки никогда не было.
Кит
Милосердие, позволяющее обрести свободу и душевный покой, и посыл «Не судите – и не будете судимы; не осуждайте – и не будете осуждены; прощайте – и прощены будете», как и другие библейские отступления, – главная составляющая «Кита», благодаря которой картина, как и «Мама!», приобретает форму притчи, подкупающей очень тонким воплощением трансформации человеческой души. Но чтобы считать все важные религиозные мотивы, которые, в отличие от литературных, зарыты глубоко внутри, фильм нужно смотреть очень внимательно и буквально разбирать его на атомы. Если вам нравится изучать потаенные смыслы картин Аронофски и долго рефлексировать после просмотра, то «Кит» – отличная компания на вечер, особенно под меланхоличное настроение. Если вы хотите посмотреть, какую огромную актерскую работу проделал Брендан Фрейзер и как достойно с ней справился (при этом нося тяжеленный костюм, в котором почти невозможно нормально дышать), подарив зрителю, несмотря на тяжелую и очень грустную историю героя, очень светлый финал с вознесением на небеса, – то это кино нельзя пропустить. Но если же вы ждете от «Кита» эффектности «Черного лебедя» и «Реквиема по мечте», картина вас разочарует. Это очень камерная, минималистичная, делающая акцент на личных травмах героев и их душевных ранах, скорее театральная постановка, чем фильм, которая кардинально отличается от скандальных работ режиссера.
Кит
Главные недостатки «Кита» – его пространственная замкнутость (за исключением сцены на террасе), от которой спустя час действительно сильно устаешь; слишком большое количество драмы на один квадратный метр, заставляющее вас оставить надежду хотя бы на открытый финал с проблесками веры в лучшее; перегруженность очевидными метафорами, вдохновленными «Моби Диком», проповедями о посылаемых Богом испытаниях для спасения души и нравоучениями о том, что главное – какой человек внутри, а не то, как он выглядит (как будто это не очевидно), от которых начинают слипаться глаза.
Кит
Несмотря на великолепный перформанс Брендана Фрейзера, ознаменовавший его возвращение в киноиндустрию, у «Кита» действительно приличное количество недочетов, которые могут полностью испортить ваше впечатление от фильма. Если сумеете преодолеть час и проникнетесь историей Чарли – вам повезло. Если поймете, что формат фильма вас не устраивает, – отложите просмотр на неопределенное время.
Неутомимый Стивен Спилберг создаст мини-сериал из семи эпизодов на основе сценария нереализованного фильма Стэнли Кубрика о Наполеоне Бонапарте. Дом у проекта уже есть — телеканал HBO.
Продолжаю медленно смаковать сезоны «Доктора» с Капальди и мне попалась серия с одним из самых нужных монологов на сегодняшний день. Так что, предлагаю послушать и вам.
Clara has some advice about fear for a young doctor. Taken from the episode «Listen.»
Welcome to the Doctor Who Channel! Travel in the TARDIS with clips dating back to the Doctor’s first incarnation in 1963, all the way through dozens of regenerations. Including…
Актёрский состав трилогии «Назад в будущее» собрался вместе для участия в конвенте Fan Expo в Портленде. Одна из участниц каст Лиа Томпсон (Лоррейн Бэйнс-МакФлай) поделилась совместными фото и видео в соцсети Instagram* (принадлежит Meta, признана экстремистской, запрещена в РФ).
«Вау, честно сказать, отлично провела время с семьёй из «Назад в будущее». Так много смешных моментов с фанатами», — написала Томпсон.
На снимках также появились Майкл Дж. Фокс (Марти МакФлай), Кристофер Ллойд (доктор Эммет Браун) и Том Уилсон (Билл Тэннен). Франшиза «Назад в будущее» Роберта Земекиса выходила с 1985 по 1990 год, собрала в мировом прокате 961 млн долларов и стала одной из самых известных серий в жанре сай-фая.
Взрослые и успешные: как изменились актеры сериала «Школа» звезды 21 февраля 2023 12:00
Рассказываем, как сложилась судьба актеров одного из самых скандальных сериалов нулевых.
С самого начала своего творческого пути Валерия Гай Германика зарекомендовала себя как неоднозначный режиссер, чьи работы вызывают бурное обсуждение и противоречивые оценки. Ее полнометражный дебют «Все умрут, а я останусь», изобилующий тем, что принято называть «чернухой», получил приз на Каннском фестивале и заслужил похвалу критиков, однако зрителями был воспринят неоднозначно. А ее следующий проект — сериал о жизни обычных девятиклассников «Школа» — привлек к себе внимание не только предельным натурализмом и псевдодокументальной манерой съемки, но и развернувшейся вокруг него дискуссией. Если одни считали сериал максимально честным и достоверным, другие говорили о том, что он негативно влияет на подростков, которые могут взять дурной пример с персонажей. Перчинки добавило и то, что сериал показывали на «Первом канале». В главных ролях Германика сняла малоизвестных и начинающих актеров, чья карьера в дальнейшем сложилась по-разному.
Валентина Лукащук (эмо Аня Носова)
Для выпускницы ВГИКа Валентины Лукащук съемки в «Школе» стали не первый опытом работы с Валерией Гай Германикой — в 2008 году она сыграла эпизодическую роль в фильме «Все умрут, а я останусь». После роли Ани Носовой Лукащук вскоре появилась в комедийном сериале от СТС «Детка», где также сыграла роль трудного подростка, которому приходится уживаться с новообретенным отцом (его роль досталась Сергею Шнурову), после чего последовали роли в сериалах «Личные обстоятельства», «Дом с лилиями», «Обычная женщина» и др. Помимо актерства Лукащук пробует себя и на режиссерском поприще. В 2013 году девушка окончила режиссерский факультет Высших курсов сценаристов и режиссеров, а в 2016 году сняла короткометражный фильм «Даша — дура». В числе ее недавних актерских работ — главная роль в постапокалиптическом сериале «Выжившие».
Валентина Лукащук
Анна Шепелева (главная красавица школы Оля Будилова)
Для выпускницы ГИТИСа Анны Шепелевой роль рыжеволосой бестии Оли Будиловой стала одним из первых появлений на экране. После «Школы» актриса еще раз сотрудничала с Германикой — она сыграла небольшую роль в следующем сериале режиссера «Краткий курс счастливой жизни». В 2016 году она появилась в сериале «Реальные пацаны» — роль пиарщицы Олеси Геннадьевны была написана специально для нее: «Анна – шикарная драматическая актриса, известная по роли в «Школе» Гай Германики. Когда мы работали над новым сезоном «Реальных пацанов», сразу же представили ее в роли пиарщицы и писали Олесю Геннадьевну именно под Анну, и она потрясающе сыграла эту роль». После Шепелева появилась в таких нашумевших проектах, как «Деффчонки», «Детективный синдром», «Колл-центр», «Последний министр», «Медиатор» и «Аврора». Помимо популярных сериалов актриса продолжает работать и в авторском кино. Так, например, в 2019 году она сыграла главную роль в короткометражке Ивана И. Твердовского «Мирная жизнь», где ее партнером по площадке стал Никита Кукушкин.
Анна Шепелева
Алексей Литвиненко (новенький Илья Епифанов)
На момент съемок в «Школе» актер только-только окончил Щепкинское училище и успел появиться на экране разве что в эпизодических ролях в малоизвестных проектах. В 2008 году он стал членом труппы Театра Романа Виктюка, где служит по сей день. Чтобы получить главную роль в сериале Германики, Литвиненко прошел серьезный кастинг. О своем персонаже актер высказывался так:
«Я считаю, что это герой нашего времени, эдакий современный Сергей Бодров или даже князь Мышкин. Он производит впечатление человека над жизнью, но это не так. Мой Епифанов – достойный человек, может за себя постоять. И многие его поступки, которые на первый взгляд могут показаться жестокими, на самом деле хорошо мотивированы. Он любит честных и достойных людей. Готов устраивать судьбы других, если считает, что это пойдет им на пользу».
После «Школы» Литвиненко появился в таких сериалах, как «Дело гастронома № 1», «Молодая гвардия», «Филфак», «Как выйти замуж. Инструкция», однако повторить успех пока не удалось. Сейчас в производстве находится сериал «Чистые руки» об агентах КГБ, где Литвиненко сыграет одну из главных ролей.
Алексей Литвиненко
Наталья Терешкова (пай-девочка Ирина Шишкова)
Первый съемочный опыт Наталья Терешкова получила еще во время учебы в Ярославском государственном театральном институте. Но именно «Школа» стала первым крупным проектом в карьере актрисы, после которого она сыграла одну из ключевых ролей в еще одном успешном сериале — «Молодежка». Однако больших успехов Терешкова добилась как актриса озвучания. Ее голосом говорит Царевна Несмеяна из сериала «Царевны» и Рейнира Таргариен в «Доме дракона». Известно, что в 2016 году актриса родила сына и переехала в Санкт-Петербург, однако подробности личной жизни Терешковой и имя отца ее ребенка неизвестны.
Наталья Терешкова
Сергей Белов (Сергей Королев)
К моменту съемок в «Школе» Сергей Белов успел окончил ВГИК и стать членом труппы Московского ТЮЗа. После роли мажора Сергей Королева Белов сыграл одну из главных ролей в сериале о зомби-апокалипсисе «Выжить после», а также появился в сериалах «Метод», «Улетный экипаж» и «Беспринципные». В числе его недавних работ — небольшая роль в сериале «Монастырь». Также в производстве находится сериал о перестройке «ГДР» с участием Белова.
Сергей Белов
Игорь Огурцов (хулиган Леха Шутов)
Несмотря на то что Игорь Огурцов был одним из самых юных актеров «Школы», до работы с Валерией Гай Германикой актер уже успел появиться на экранах и сняться в небольшой роли у Андрея Звягинцева в «Изгнании». В 2011 году Огурцов сыграл в еще одном фильме Звягинцева — в социальной драме «Елена» он исполнил роль внука главной героини. Как и его коллега по «Школе» Наталья Терешкова, актер сыграл в сериале «Молодежка» — его герой, вратарь хоккейной команды Сеня Бакин, является ключевым персонажем всех 6 сезонов сериала. Сейчас актер снимается в драматическом сериале Владимира Котта о семье шахтеров «Уголь».
Игорь Огурцов
Алексей Маслодудов (скинхед Вадим Исаев)
Алексей Маслодудов был одним из самых взрослых актеров в сериале — на момент премьеры ему исполнилось 25 лет. С 2010 года актер играет на сцене «Театра.doc», где служит и по сей день. Со своим коллегой по «Школе» Игорем Огурцовым Маслодудов вскоре еще раз встретился на съемочной площадке — он сыграл небольшую роль в «Елене» Андрея Звягинцева. Сейчас Маслодудов нечасто появляется на экранах. Среди его недавних работ — роль Джимми в триллере Люка Бессона «Анна».
Алексей Маслодудов
Юлия Александрова (подруга Ани Носовой Колючка)
Пожалуй, успешнее всего сложилась карьера Юлии Александровой, которая успела поработать с Германикой еще до «Школы», сыграв в фильме «Все умрут, а я останусь» роль главной задиры школы Насти Лугановой. Настоящий звездный час Александровой настал в 2013 году, когда она сыграла главную роль в комедии своего мужа Жоры Крыжовникова «Горько!». Сейчас Александрова — одна из самых востребованных актрис российского кино. В числе ее наиболее ярких работ — роль снегурочки в фильмах «Елки новые» и «Елки последние», роль истеричной жены брата главного героя в сериале «Звоните ДиКаприо!» и соседки главных героев в сериале «Я «любила» мужа». Сейчас в разработке находится сериал «Кеша», где коллегами Александровой стали Константин Богомолов и Александра Ребенок (которая сыграла в «Школе» роль учительницы физики Натальи Орловой).
Криминальная драма о жизни молодежи в сибирской глубинке «ЧЕКАГО», придется по вкусу не только жителям регионов, но и столицы. Сюжет расскажет о молодом парне Никите, живущем в маленьком городке Чегаринск, находящемся на пути наркотрафика из Средней Азии в Сибирь. На самом деле, он мечтает о музыкальной карьере и счастливой жизни со своей девушкой, а не о том, чтобы раскидывать закладки по городу, но ведь больше заработать попросту негде. Его друг детства предлагает перевести большой груз в Красноярск, дабы заработать на первое время в Москве, вот только идеально все складывается лишь в сказках. Если в крупных городах каждый человек делает свой выбор, то в таких провинциальных местах как Чегаринск, кажется, что выбора уже нет ни у кого.
Не припомню, чтобы у нас в стране так открыто поднимали проблемы 228 в кино, по крайней мере, в последнее время, причем намерено не романтизируя то, чем для многих оборачивается это пагубное занятие. Режиссер приоткрывает занавес огромного множества социально-политических проблем, которые стоят перед обществом и государством. Ведь ребятам из города, который многие называют «Чекаго», попросту некуда пойти работать, кроме как на криминального авторитета Апельсина или же на завод. Им негде развиваться, учиться, расти и совершенствовать свои таланты, потому что все здесь подчиняется очень простым правилам и ты либо живешь по ним, либо нет.
Для дебюта, это отличное начало карьеры молодого режиссера, потому что в визуальном плане картина привлекает правильно расставленными акцентами. Сценарий, хоть порой и кажется немного затянутым, но тем не менее финал оправдывает все. Единственное, к чему я могу придраться — уж больно приличный образ правоохранительных органов, которые не сами закрывают ни в чем не повинных ребят, а наоборот пытаются докопаться до правды, что в реальном мире просто невозможно.
Настоящее кино из Сибири стартует в прокате с 23 февраля.
Кинокомпания «Ветер перемен», Продюсерский центр MovieStart при финансовой поддержке Министерства культуры РФ Генеральный продюсер: Владислав Кафеев Продюсеры: Дмитрий Якунин, Павел Герасенков, Евгений Субочев Режиссер-постановщик: Николай Рыбников Оператор…
