Лауреату «Оскара» Шону Пенну и Бену Стиллеру запретили въезд в Россию на постоянной основе. Об этом стало известно в понедельник на сайте Министерства внутренних дел РФ.
Помимо Пенна и Стиллера, список «закрытников» из США дополнили ещё 23 человека, в том числе конгрессмены и чиновники. Всего в стоп-листе 1073 имени. По мнению МИДа, США продолжают следовать русофобскому курсу, поэтому данный перечень является ответной мерой.
Пенн впервые побывал в Украине сразу после начала спецоперации. Позднее он заявил о желании снять фильм по мотивам событий. Стиллер посетил страну в июне в статусе посла доброй воли ООН. Оба актёра вместе снимались в фильме «Невероятная жизнь Уолтера Митти» (на фото).
Ранее въезд запретили Моргану Фриману — в 2017 году он обвинял Россию в заговоре против США. Приезжавшие в Украину актрисы Анджелина Джоли и Джессика Честейн в перечне МИДа замечены не были.
Оно придет за тобой: 5 фильмов ужасов о древних проклятиях что посмотреть 5 сентября 2022 17:00
Страшные истории о древнем божестве, злые духи и места с плохой репутацией.
Проклятия, связанные с древним злом, – важная составляющая многих фильмов ужасов. Дома с нехорошей историей и места, окутанные жуткими легендами, – вещи, без которых некоторые культовые хорроры и вовсе бы не существовали. Мы подобрали самые интересные фильмы ужасов, рассказывающие о древних проклятиях.
Дети тьмы
Хелен тяжело переживает самоубийство отца. Она не верит, что он мог добровольно уйти из жизни. В квартире отца Хелен ощущает потустороннее присутствие и от соседей узнает, что в этом районе в 80-х пропадали дети. Если верить легендам, их забирало существо по имени Сакхэд. Хелен сделает все, чтобы раскрыть его тайну и разрушить древнее проклятие.
В кинотеатрах с 1 сентября!
«Дети тьмы» – идеальное сочетание запутанного детектива, триллера и хоррора про древнее зло. Неспешный темп повествования, тревожный саундтрек и зловещая атмосфера делают зрителя участником истории, позволяя ему самому расследовать череду пугающих событий. «Дети тьмы» – не только хоррор, но и серьезная психологическая драма: главная героиня пытается справиться с утратой и посттравматическим синдромом. Хелен играет Эйприл Пирсон (Мишель из «Молокососов»), и это одна из лучших драматических ролей актрисы. «Детей тьмы» уже можно посмотреть в кинотеатре (сейчас это большая редкость).
Дети тьмы
Никто не уйдет живым
Эмбер приезжает в Кливленд в поисках лучшей жизни, но скоро она столкнется с необъясним кошмаром. «Никто не уйдет живым» сначала изображает из себя психологический триллер и только ближе к финалу превращается в хоррор. Героиня слышит женские крики из подвала пансионата, в котором живет, ее посещают видения о жертвах убийцы, но все происходящее с девушкой похоже на шизофрению, так как не подтверждается вплоть до кульминации фильма. Проклятие в кино связано с древним божеством, призванным с помощью ритуала. Жуткое существо из подвала – это Ицпапалотль, ацтекская богиня-воительница, которой братья Уэллсы приносят в жертву женщин, чтобы та их пощадила. Сквозная тема хоррора режиссера Сантьяго Менгини – эксплуатация мигрантов из Мексики и их дискриминация в Кливленде, и именно это – самое пугающее в фильме.
Никто не уйдет живым
Улица страха. Часть 1:1994
1994 год. Городок Шейдисайд потрясла серия смертей – парень в маске напал на подростков в молле. Но на этом кровавые события не закончились. Старшеклассники случайно осквернили могилу ведьмы Сары Фир, которая в XVII веке прокляла Шейдисайд. Слуги колдуньи вернулись с того света, чтобы отомстить подросткам. Первый фильм трилогии «Улица страха» Ли Джаньяк, основанной на серии подростковых ужастиков Р.Л Стайна, – ностальгическое погружение в мир хорроров 90-х. Картина посвящена тем, кто вырос на «Крике» и «Оно» Уоллеса. «Улица страха. Часть 1:1994» – мистический слэшер с элементам комедии: в фильме режиссерка остроумно высмеивает некоторые клише из культовых ужасов. Первая часть трилогии рассказывает о проблемах подростков, первой любви и одержимости жителей Шейдисайда духом Сары Фир, но, чтобы разобраться в сути проклятия ведьмы, нужно посмотреть все три фильма.
Улица страха. Часть 1:1994
Проклятие монахини
Действие фильма разворачивается в 1952 году в Румынии. В одном монастыре монахиня совершает самоубийство. Ватикан посылает туда священника Энтони Берка и юную послушницу Айрин (Таисса Фармига). Герои узнают, что монастырь – проклят и в нем обитают темные силы. «Проклятие монахини» – приквел «Заклятия» Джеймса Вана, объясняющий происхождение демона, который преследует семью Уорренов и управляет куклой Аннабель. Через раскол в стенах древнего монастыря, построенного герцогом-оккультистом, из ада пришла темная сущность, питающаяся человеческими жизнями, – это был Валак. Несмотря на дыры в сюжете, фильм хочется похвалить за мрачную готическую эстетику и сцены, от которых по спине пробегает холодок. Самый страшный момент – когда Берк несколько дней общался с настоятельницей, а оказалось, что она давно мертва и священником манипулировал демон. Фанаты франшизы предполагают, что «Проклятие монахини» – это также предыстория Лоррейн Уоррен, что объясняет, почему Валак так к ней привязался.
Проклятие монахини
Кладбище домашних животных
Луис Крид вместе с женой и детьми переезжает в загородный дом, который находится недалеко от кладбища домашних животных. Вскоре под колесами грузовика погибает любимец семьи кот Черч. Луис хоронит его на старом индейском кладбище, и это приводит к чудовищным последствиям. Режиссеры ремейка Кевин Колш и Деннис Уидмайер бережно обращаются с романом и переносят на экран все ключевые моменты. В фильме есть и городок с таинственным прошлым, и суеверные местные жители, проводящие странные ритуалы, и философские рассуждения о жизни и смерти – все по кинговским канонам. Но главное, в картине мелькает Вендиго – демон из индейской мифологии, который проклял земли Ладлоу и обитает близ могильника Микмак. В первой экранизации «Кладбища домашних животных» его проигнорировали, что не понравилось Кингу. Главная мысль ремейка такая же, как и у первоисточника: нельзя обмануть смерть. «Кладбище домашних животных» – фильм не только о переживании горя, но и о страхе перед местными легендами, что позволяет назвать его своеобразным фолк-хоррором.
Алехандро Гонсалес Иньярриту прерывает свою паузу длиною в 7 лет и представляет на Венецианском кинофестивале свой опус-магнум на три часа, в названии которого слишком много букв и слогов. В рунете новая картина мексиканца фигурирует исключительно в своем коротком образе «Бардо», хотя в оригинале присутствует дополнение «или Лживая хроника пригоршни истин» — слишком сильно режиссеру понравилось сочинять что-то длинное со времен «Бердмэна».
Бардо
«Длинным» оказалось не только название, но и сам путь героя-резонера, который прославился своими документальными фильмами и стал практически почетным журналистом на территории всех Америк. Собственно, именно церемония награждения меняет его привычный образ жизни, он как будто просыпается после долгой дремы и возвращается в реальность — родную Мексику. А то, что мужчина уже больше 10 лет живет в США, — неважно.
Совершенно случайно он оказывается со своей семьей в Мехико перед главным вечером своей жизни. Кризис настиг его в самый неподходящий момент — мужчина уже не понимает, какая у него цель в жизни. Мексика раскрывает старые раны и позабытую любовь к родине. Журналист просит своих детей говорить на испанском, но те предпочитают американский английский. А чего требовалось ожидать? Сам давным-давно переехал в соседнюю страну и обучил дочку с сыном другой культуре. Вот так мужчина бродит по покинутым когда-то улицам Мехико и не понимает, где он настоящий и где придуманный.
Бардо
Алехандро Гонсалес Иньярриту следом за Альфонсо Куароном возвращается в Мексику и переосмысливает свои отношения с ней. Во время художественного блока принято возвращаться в точку старта — у режиссера таким местом является город Мехико, который он покинул больше 15 лет тому назад. Так, Иньярриту и жил на две страны, разрываясь между людьми, разными сообществами, идеями, деньгами и природой.
Конечно, это не меланхоличная монохромная «Рома» и не метафоричная картина «8 с половиной» Федерико Феллини, у Алехандро Гонсалеса Иньярриту настоящий поток сознания, который он никак не может контролировать и сфокусироваться хотя бы на какой-то одной теме. Кино предстает как спасение от бесконечных мыслей, саморефлексии и одиночества. Можно не бояться собственной фантазии, смешивать разные цвета краски, играть с жанрами и зеркалить самого себя с главным героем. Демиург, автор, журналист и просто режиссер ставит крест на своем прошлом и умирает, чтобы обязательно воскреснуть чуть позже.
В Сети появился новый ролик с Томом Крузом на поверхности аэроплана. Актёр обратился к зрителям франшизы «Миссии невыполнима» перед тем, как показать тизер седьмого фильма с подзаголовком «Точный расчёт. Часть 1».
Видео впервые было продемонстрировано в апреле этого года на конвенте CinemaCon. В конце Круз, традиционно сам исполняющий свои трюки, совершил маневр «бочка» (поворот вокруг продольной оси на 360 градусов с сохранением направления полета).
Съёмки проходили в Южной Африке и завершились этим летом. Релиз намечен на июль 2023 года. Сейчас идёт подготовка восьмой «Миссии».
Ещё один блокбастер с участием Круза «Топ Ган: Мэверик» вышел в мае и заработал 1,4 млрд долларов. В России лента официально не выходила из-за прекращения работы студии Paramount.
В поисках здравого смысла: 6 нелогичных моментов в MCU, которые разбили сердце фанатам Marvel 5 сентября 2022 12:00
Даже Мстителям не удалось спасти логику.
Доктор Стрэндж ни разу не воспользовался Камнем времени, чтобы предотвратить победу Таноса
Единственное, ради чего Стивен использует столь могущественный артефакт, без дела болтающийся на его шее, – это драматично сообщить своим товарищам о том, что из 14 000 605 вариантов будущего только одно заканчивается для вселенной благополучно. Вообще, эта деталь сюжета – эдакая палка о двух концах.
С одной стороны, это выглядит как стандартная для киновселенной сюжетная дыра – сценаристы могли бы придумать, почему Стрэндж не может или не хочет воспользоваться Камнем, тогда бы и вопросов не возникло. С другой стороны, это такой спасательный круг, которым можно объяснить вообще все проколы персонажей: например, почему Стрэндж позволил Квиллу вмазать Таносу на Титане (он, кстати, единственный в той сцене ни разу не появляется в кадре и вообще никак не реагирует на происходящее – это явно не совпадение).
А если смотреть еще дальше, то эта история с миллионами будущих порождает нестыковку в цирке с мультивселенной, в которой сейчас живет MCU: получается, что оно все-таки детерминировано, хотя в киновселенной часто фигурирует ровно противоположная мысль. Если бы все создатели придерживались одной версии, то Стрэндж и все остальные могли бы и вовсе прожить все 14 000 605 вариантов будущего, увидеть свои ошибки, которые приводили их к поражению, и откорректировать свои действия. Так что это очередное доказательство того, что Marvel Studios очень халатно обходится с концепцией, которая должна тащить на себе MCU следующие несколько лет.
Доктор Стрэндж
Капитан Марвел не использует Перчатку бесконечности
Эту неувязку, конечно, можно попытаться объяснить тем, что Кэрол никто не посвятил в план Мстителей найти Камни в прошлом и вернуть уничтоженную Таносом половину популяции одним щелчком. Действительно, пока Мстители и все примкнувшие к ним путешествовали во времени, Кэрол помогала жителям других планет, которым не посчастливилось обзавестись своими локальными супергероями.
Но тогда возникает вопрос, что она планировала делать с Перчаткой? До скончания времен швыряться ей на поле битвы? Стратегия весьма сомнительная. Капитан Марвел – один из немногих героев, кто потенциально мог бы без особых проблем воспользоваться Перчаткой. В конце концов свои силы она получила от Тессаракта – одного из Камней бесконечности. Видимо, фанатам придется смириться с тем, что не сделала она этого просто из-за проблем в коммуникации, что, в общем-то, не ново для Мстителей.
Капитан Марвел
Соколиный глаз пропустил первую битву с Таносом
Справедливости ради упомянем тот факт, что для отсутствия Клинта Бартона в первой битве с Таносом была дана очень конкретная причина: после событий «Противостояния» он оказался под домашним арестом за помощь Кэпу в его бунте против государства. Однако это так себе повод для отсутствия Соколиного глаза по нескольким причинам.
Во-первых, Бартон не только член оригинальной шестерки Мстителей, но еще и один из лучших агентов почившего «Щ.И.Т.а», и с трудом верится, что ему не дали хотя бы временной индульгенции – все-таки на кону жизни половины населения не только Земли, а вообще вселенной. Да и слегка мятежный дух Бартона не позволил бы ему остаться в стороне, тем более что, защищая все живое в бесконечном множестве галактик, он бы одновременно имел шанс спасти свою семью, которой так дорожит. За почти нулевые знания о собственном персонаже ставим Marvel Studios минус.
Соколиный глаз
Недальновидность Локи
Кажется, что за годы своего чудесного развития в киновселенной – от шестерки Таноса до одного из лучших антигероев MCU – Локи растерял половину своего трикстерского запала, а вместе с ним и запасы здравого смысла. Раньше планы Одинсона были далеко идущими и заранее продуманными – будь то захват трона Асгарда или попытка натравить Мстителей друг на друга. Да, в итоге все они оказывались безуспешными, тем не менее он оправдывал свой титул бога обмана и коварства.
Так что в «Войне бесконечности» закономерно возникает вопрос, зачем он понесся на Таноса, к тому моменту обладающего уже двумя Камнями бесконечности, с какой-то зубочисткой в руке? Кажется, от Локи было бы намного больше пользы, если бы ему удалось стать эдаким агентом Мстителей в стане Безумного титана. Увы, братья Руссо, видимо, очень уж хотели пораньше и побыстрее раскачать эмоциональные качели под названием «Война бесконечности».
Локи
Все произошедшее со Стивом после победы над Таносом
Финал истории Стива Роджерса не имеет абсолютно никакого смысла как в контексте развития героя, так и по законам, которые установили во вселенной. Никто не ждал, что Капитан останется в MCU еще на десяток лет, поэтому братьям Руссо явно нужно было вывести из нее Стива, но сделано это было максимально топорно. В итоге из отважного героя, всегда сражающегося за правое дело, Роджерс превратился в эгоиста, наплевавшего на чувства всех, кому он был небезразличен. И вот почему.
Во-первых, с трудом верится, что тот, кто когда-то прыгнул на гранату (пусть и ненастоящую – он-то об этом не знал), смог бы спокойно сидеть в своем домике прямиком из американской мечты и ничего не делать, зная обо всех кошмарных событиях, уготованных человечеству в XX веке. Во-вторых, Стив долго учился жить в современном мире и даже привык к нему, нашел новых (и старых) друзей, которых бы Стив из трех сольников ни за что бы не бросил. Тем более что Пегги призывала начать его жизнь заново. Но Стив из «Финала» словно все это забыл и без угрызений совести отчалил в прошлое.
При большом желании поспорить со всем этим можно. Но, помимо всего вышеперечисленного, Стив не мог оказаться там, где он оказался в конце, по тривиальным техническим причинам. Ему бы просто не хватило частиц Пима, которых, по словам Скотта Лэнга, оставалось совсем немного. А учитывая количество раз, что Скотт менял размеры во время «Финала», не факт, что Роджерс смог бы перенестись даже в те точки прошлого, из которых они забрали Камни, чтобы их вернуть. Даже при учете украденных им ампул с базы «Щ.И.Т.а». Наконец, своим возвращением Стив создал временной парадокс: в одном таймлайне одновременно было два Капитана Америки, так что по душу «инородного» Стива должно бы было прийти УВИ.
Капитан Америка
Игнорирование Вечными нападения Таноса на Землю
В хит-параде абсурдных объяснений в сюжетах фильмов и сериалов MCU золото, скорее всего, ушло бы «Вечными». На Землю их отправили для защиты населения от Девиантов, а после их исчезновения (временного, как оказалось) – для поддержания развития людей. Но Вечным ни в коем случае нельзя было вмешиваться в человеческие распри – отсюда войны и конфликты, последствия которых людям приходилось расхлебывать самим. Этим же Вечные объясняли свое невмешательство в войну с Таносом, но вот это уже никак не вписывается в их логику. Очевидно, что земляне оказались втянуты в нее Безумным титаном, то есть это противостояние – не их рук дело. К тому же план Таноса избавиться от половины популяции Земли явно шел вразрез с задачей Вечных способствовать развитию людей и росту населения. В общем, бестолковость этого объяснения бьет все рекорды.
«Любовь на вилле»: Рецензия Киноафиши 5 сентября 2022 10:35
Легкий ромком, переполненный клише, в котором много говорят о судьбе вперемешку со стихами Шекспира.
Стриминговый сервис Netflix, который в последнее время чаще ставит на поток малобюджетные боевики категории B, не забывает и время от времени выпускать милые романтические комедии. В числе последних новинок жанра — «Любовь на вилле» Марка Стивена Джонсона. Главные роли в фильме исполняют Кэт Грэм и Том Хоппер, которые играют двух туристов, приехавших на неделю в Верону. История очень напоминает проект 2009 года от того же режиссера — комедийную мелодраму «Однажды в Риме», в которой для центральной локации выбрали фонтан Fantana D`Amore, куда люди в поисках любви бросали монетки на удачу. И вот американец Джонсон из Миннесоты снова возвращается к наскучившему большому кинематографу жанру, чтобы снять однодневную киновалентинку в романтичной Италии.
Главная героиня по имени Джули обучает третьеклассников английскому языку в обычной школе в Миннесоте. Ее любимая часть урока, когда она зачитывает подопечным фрагменты из трагедии «Ромео и Джульетта». А дети, в свою очередь, с нетерпением ждут, когда можно будет отвлечься от Шекспира и подбежать к террариуму со змеей, которая кажется им куда интереснее главной истории любви в литературе. Ну а Джули, будучи фанаткой пьесы, предвкушает исполнение мечты всей ее жизни — семидневную поездку со своим молодым человеком Брэндоном по местам Джульетты в Вероне.
Однако все начинает разваливаться. Испуганный парень бросает ее перед самой поездкой, и Джули, которая уже построила график их совместного отпуска вплоть до минуты, вынуждена кардинально менять свои планы. Особенно когда после череды мелких неудач вроде отложенного рейса, испачканной футболки и потерянного багажа она узнает, что в ее вилле напротив балкончика Джульетты уже поселился некий Чарли. Накачанный красавец приехал в город ради выставки вина, чтобы найти новые перспективные марки для своей компании импортеров напитка. Педантичная американка и саркастичный британец устраивают забавную войнушку за место под солнцем на вилле, которая по ошибке была сдана дважды. Но вскоре им придется заключить шаткое перемирие, которое неизбежно приведет к самым романтичным и веселым каникулам в их жизни.
Любовь на вилле
«Любовь на вилле» уверенно эксплуатирует старые добрые клише о том, что «противоположности притягиваются» и открытая улыбчивая американка может растопить сердце язвительного трудоголика-британца, который не верит в судьбу и любовь. Фильм собирает в себе и другие клише из ромкомов. Герои по очереди бросают монетки в фонтан, как в «Однажды в Риме». Из этого фильма будто бы позаимствован и образ громкого итальянца — водителя такси по имени Уберто, который хвалится канноли своей матери. Американка в Вероне, которая посещает волонтеров, отвечающих на письма о любви, напоминает драму «Письма к Джульетте». Мелкие пакости, которые делают друг другу сожители поневоле, отсылают к «Однажды в Вегасе». Мечта Чарли купить землю для своего виноградника похожа на то, как об этом грезил Люк из «Французского поцелуя». А буффонады с кулинарными поединками, когда герои кидаются едой друг в друга, и вовсе кочуют из фильма в фильм.
В остальном длительные несмешные фрагменты на фоне долго развивающегося романа Джули и Чарли ведут к рефреном звучащей фразе «любовь дорогу найдет». Зритель без труда догадается, куда и к кому ведет эта дорога. Главные герои хоть и очаровательны, но не наделяются сложным характером, а приобретают максимум две доминирующие черты. А короткие скетчи только сбивают с основной любовной линии и не дают актерам с большим драматическим потенциалом раскрыться в качестве героев-романтиков. Множественные отсылки к «Ромео и Джульетте» кажутся банальными. В то же время приятны глазу достопримечательности, витрины пекарни, бутылки вина и золото солнечных лучей в Италии, которые проникают внутрь виллы с аутентичным интерьером. Фильм напоминает видеорекламу туристической Вероны с проложенным маршрутом по местам славы шекспировских героев.
Любовь на вилле
В одном из эпизодов Чарли говорит о том, что знаменитый балкон Джульетты на самом деле не вдохновил Барда, а появился только в 1936 году для привлечения туристов на ярмарку Вероны. Это становится метафорой коммерциализации кино, которое зарабатывает на уже многократно пошученных шутках и известных сюжетных поворотах в красивой обертке. «Любовь на вилле» успешно справляется с задачей убить время и расслабить мозги во время сентябрьской суматохи. Причем ради этих целей создатели картины не жалеют хронометража, забивая симпатичными сценами и незамысловатым юмором целых два часа. Это тот самый фильм, который смотрят с домашним попкорном в осенний субботний вечер, когда летние итальянские каникулы уже точно остались позади, а следующих ждать только через год. Если они вообще предвидятся.
В Лос-Анджелесе завершилась раздача так называемых «крафтовых» наград «Эмми» (Creative Arts Emmys). Статуэтки раздавали почти в 90 категориях.
Наибольшее количество наград оказалось у сериалов «Очень странные дела», «Эйфория» и «Белый лотос» — по пять каждый. Звание лучшего телепроекта досталось мультфильму «Чип и Дейл спешат на помощь», выходившему на стрим-сервисе Disney+ в мае.
Награды за лучшие гостевые роли в драме и комедии получили: Колман Доминго («Эйфория»), Ли Ю-ми («Игра в кальмара»), Нэйтан Лэйн («Убийства в одном здании») и Лори Меткаф («Хитрости»).
Днём ранее премии достались мультсериалу «Аркейн», документальному шоу Питера Джексона «The Beatles: Get Back», певице Адель («Вечер с Адель»), рэперам Эминему, Кендрику Ламару и Снуп Доггу (выступление на Супербоуле) и др.
Основное вручение «Эмми» пройдёт в ночь с 12 на 13 сентября. За звание лучшего сериала будут также бороться «Наследники», «Шершни», «Лучше звоните Солу» и др.
Зрители их пристыдили: 5 слишком откровенных ролей русских актрис, которые испортили им жизнь звезды 4 сентября 2022 11:59
Кто бы мог подумать, что съемки в сценах 18+ могут запятнать репутацию актрисе, однако в некоторых случаях именно это и произошло.
Клише о том, что многие актрисы прославились в мире шоу-бизнеса через постель, актуально и для этой пятерки. Но им было достаточно просто сняться в фильме с откровенными сценами. Вспомним скандально известные роли российских звезд, которые навсегда изменили их карьеру.
Кристина Асмус
До съемок в фильме «Текст» актриса не появлялась в откровенных сценах и выбирала довольно сдержанные наряды для выхода в свет. Но после премьеры картины Клима Шипенко, основанной на романе-бестселлере Дмитрия Глуховского, зрители ополчились на Асмус, обвинив ее в безнравственном поведении. Зрители посчитали, что для замужней актрисы, которая воспитывает маленькую дочку, это запретный опыт. А любовную сцену с участием Кристины и Ивана Янковского и вовсе сочли порнографической. В соцсетях на девушку посыпались оскорбления и угрозы лишить ее материнских прав. Однако со временем Асмус научилась справляться с хейтом и стала отвечать недоброжелателям смелыми фото и видео в полуголом виде или в эротичной позе. А в этом году актриса вновь появилась в эротической сцене, но уже с Данилой Козловским в сериале «Люся». Так что у зрителей вновь появился повод посудачить.
Текст
Светлана Ходченкова
Известная актриса начинала свою карьеру в фильме «Благословите женщину» Станислава Говорухина. В одном из эпизодов девушка появилась в кадре полностью обнаженной. Многие зрители осудили Ходченкову за такую нескромность, а кому-то не понравились ее пышные формы (для этой роли актриса специально набрала вес). Тем не менее эта роль принесла актрисе успех, и ее карьера сложилась весьма удачно. Светлана успела сняться во многих известных как российских, так и голливудских проектах.
Благословите женщину
Чулпан Хаматова
Талантливая актриса в жизни очень сдержанно одевается и даже выглядит какой-то блаженной. Однако среди ролей Хаматовой хватает тех, в которых актриса появляется в кадре обнаженной. Она снялась в постельных сценах в фильмах «Время танцора», «Летнее безумие», «Доктор Живаго» и «Казус Кукоцкого». Одна из самых откровенных ее ролей была в драме «Синдром Петрушки», где Чулпан пришлось участвовать в пикантной сцене с Евгением Мироновым.
Синдром Петрушки
Анна Чиповская
Актриса снимается с самого детства и запомнилась зрителю по сериалу «Операция «Цвет нации», в котором Чиповская сыграла маленькую шпионку. Поэтому, когда публика увидела уже взрослую женщину в постельных сценах в «Оттепели», то восприняла это негативно. Несмотря на то что сама актриса не хотела появляться в кадре обнаженной, именно роль в проекте Валерия Тодоровского открыла для нее большие карьерные возможности. В дальнейшем актриса играла в откровенных сценах и в других фильмах: «Кто-нибудь видел мою девчонку?», «Чистое искусство» и «О любви».
Чистое искусство
Александра Бортич
Актриса начала карьеру сразу с главной роли в фильме 18+. В драме «Как меня зовут» Бортич много снималась обнаженной и участвовала в откровенных сценах. Зрителей шокировало такое появление в кадре девушки с почти детским лицом. Однако эта роль заставила кинематографистов приглядеться к талантливой актрисе и принесла ей участие во многих успешных проектах. В дальнейшем, например, Бортич снялась в «Викинге», где участвовала в постельных сценах с Данилой Козловским.
Amazon в этом сентябре купается во внимании, но не всегда с позитивной точки зрения. Ранее стало известно, что сервис Prome Video приостановил возможность оставлять зрительские отзывы на сериал «Властелин колец», а сейчас все негативные рецензии на «Кольца власти» исчезли с сервиса IMDb (принадлежит Amazon). Это заметили пользователи Reddit.
В заголовке статьи указано, что из 76 ревью на сериал у наименьшего из них стоит оценка 5/10, а сразу у 65 проставлен рейтинг 8/10. Отмечается, что это не касается оценок, а именно рецензий на проект.
Первые две серии вышли 2 сентября и наделали шума ― ещё бы, ведь сериал стал самым дорогим в истории и много лет ждал своего выхода. Старания и вложения не прошли незамеченными, так как «Кольца власти» уже установили рекорд по просмотрам в день премьеры.
Сам Amazon пока не дал официальных комментариев о ситуации с IMDb.
15 главных сериалов, которые помогут пережить осень 2022 что посмотреть премьера 4 сентября 2022 12:00
Новый осенний сериальный сезон не даст заскучать, когда за окном похолодает. Стриминги подготовили истории на любой вкус: про эльфов и лилипутов, криминальных авантюристов и воинственных повстанцев, вампиров и полуночников. Подробнее — в нашем материале.
Властелин колец: Кольца власти
2 сентября, Prime Video
Приквел к «Властелину колец» возвращает в фэнтезийный мир Средиземья. Долгожданное шоу расскажет о событиях до «Хоббита», когда Саурон, укрепившись в Мордоре, выковал Кольца власти, а эльфы и люди заключили так называемый Последний союз, чтобы ему противостоять. Создатели не стремились напрямую адаптировать произведения Джона Толкина, но обещают новую историю, описанную с уважением к оригиналу. Бюджет сериала, как говорят, превышает в два раза средства, потраченные на оригинальную трилогию Питера Джексона. Западная пресса по большей части осталась в восторге от первых двух серий, выход которых у нас состоится в ночь с 1 на 2 сентября в 4:00 по Москве.
Властелин Колец: Кольца Власти
Сезон свадеб
8 сентября, Hulu
Под названием, напоминающим характерные реалити-шоу, на самом деле скрывается британский криминальный ромком. В главной роли — Роза Салазар, недавно солировавшая в «Новом вишневом вкусе» от Netflix. Она играет девушку Кэти, чей жених и его родственники отправляются на тот свет прямо в разгар свадьбы. Полицейские подозревают во всем любовника Кэти, который, в свою очередь, догадывается, что она и сама может быть виновницей убийств. Несмотря ни на что, оба пускаются в бега по разным странам и попутно разбираются, что делать дальше.
Сезон свадеб
Американский жиголо
11 сентября, Showtime
Сериальная адаптация одноименного фильма Пола Шредера из 80-х. Вместо Ричарда Гира — красавчик Джон Бернтал из «Карателя» и «Мы владеем этим городом». Он играет мужчину, который успешно оказывал эскорт-услуги, но угодил в жестокую историю: его по ошибке посадили на пятнадцать лет за убийство клиентки. Выйдя из тюрьмы, он пытается вернуться к прежней жизни и выяснить, кто его подставил. Шоу создавалось под руководством продюсера оригинального фильма и разрабатывалось с 2016 года.
Американский жиголо
Атланта (финальный сезон)
15 сентября, FX
Благодаря дарованию Дональда Гловера, известного также под сценическим псевдонимом Childish Gambino, на свет появился талантливый сериал о взлетах и падениях в музыкальном бизнесе. Он начинался в городе, где герой Гловера делал первые шаги в продюсировании, и после разъездов в третьем сезоне теперь завершится там же, в Атланте. Шоу подарило незабываемые эпизоды, высмеивающие перегибы woke-культуры, и заслужило своему автору «Эмми» за лучшую роль в комедийном сериале.
Атланта
Андор
21 сентября, Disney+
Четвертый сериал по «Звездным войнам» — приквел к фильму «Изгой-один.Звездные войны:Истории». Он расскажет историю становления Кассиана Андора, лидера повстанцев, в духе шпионского триллера. Создателем и шоураннером выступает ветеран телевидения Тони Гилрой, который писал сценарии фильмов о Джейсоне Борне, к картине «Адвокат дьявола» и, собственно, «Изгою-один». Скрипт ему помогали писать также Бо Уиллимон, известный работой над «Карточным домиком», и Стивен Шифф («Американцы»). Главную роль сыграл Диего Луна.
Андор
Контейнер (2-й сезон)
8 сентября, START
Второй сезон сериала о суррогатном материнстве с Оксаной Акиньшиной в главной роли. Актриса играет Сашу, которая рожает ребенка для состоятельной пары. В новом сезоне девушка решает забрать малыша из клиники и скрыться. Тем временем ее дочь Аня наслаждается свободой в ночных клубах и намеревается лишить мать родительских прав. Шоу, где также сыграли Филипп Янковский и Юлия Ауг, даже должно было попасть в линейку Apple TV+, но зарубежная компания отказалась от проекта по причинам, связанным с политикой.
Контейнер
Что делать женщине, если у нее два любовника, а выбрать нужно одного
8 сентября, Okko
Елена Лядова («Измены») в новом сериале с интригующим названием от автора гламурных рассказов Александра Цыпкина. На этот раз у вдохновителя «Беспринципных» — история про успешную женщину-адвоката, которая старательно выбирает между технократом помоложе (Антон Филипенко) и бизнесменом постарше (Гоша Куценко). Жизнь богатых московских буржуа по классике автора — с шутками ниже пояса и курьезами постельного досуга.
Что делать женщине, если у нее два любовника, а выбрать нужно одного
Интервью с вампиром
2 октября, AMC
По книге Энн Райс о сложных взаимоотношениях двух вампиров, как известно, уже снимали фильм — с Брэдом Питтом и Томом Крузом. В сериальной адаптации первоисточника на эти роли взяли Джейкоба Андерсона (Серый Червь из «Игры престолов») и Сэма Рида. Первую серию снял Алан Тейлор, ветеран «Игры престолов» и новый член команды «Дома дракона». Создателем выступает Ролин Джоунс («Перри Мейсон»).
Интервью с вампиром
Друг семьи
6 октября, Peacock
Мини-сериал по мотивам ужасающих реальных событий. В центре истории — семейство Бробергов. В 70-е они подружились с новичками, которые поселились в их районе. Роберт Берчтолд стал частым гостем семьи. Никто не подозревал, что казавшийся таким милым сосед способен похитить одну из дочерей Бробергов — Джен. Последнюю играет МакКенна Грейс, а «друга семьи» — Джейк Лэси («Меломанка»). Создатель сериала — Ник Антоска, один из сценаристов «Ганнибала». Два эпизода сняла Элиза Хиттман («Никогда, редко, иногда, всегда»).
Друг семьи
Клуб полуночников
7 октября, Netflix
Новый сериал главного хоррор-мейкера Netflix Майка Флэнегана («Призраки дома на холме») — на этот раз с главными героями-подростками. В основе шоу — одноименный роман 1994 года Кристофера Пайка. По сюжету, группа неизлечимо больных подростков тайно собирается в импровизированном Клубе полуночников, где они рассказывают друг другу страшные истории. Ребята также заключают договор, по которому тот, кто умрет первым, должен связаться с остальными членами клуба из загробного мира.
Клуб полуночников
Шантарам
14 октября, Apple TV+
Звезда «Сынов анархии» Чарли Ханнэм играет в долгожданной экранизации бестселлера Грегори Дэвида Робертса. Компания приобрела права на книгу еще в 2018 году, и наконец сериал выйдет на стриминге. Напомним, действие происходит в 1980-х годах. Главный герой сбегает из тюрьмы в столицу Индии Бомбей, где на его долю выпадает множество испытаний. Он знакомится с местным мафиози и начинает на него работать. Шоураннерами выступили Стив Лайтфут («Ганнибал») и Эрик Уоррен Сингер («Афера по-американски»). Первые два эпизода снял Джастин Курзель («Макбет»).
Шантарам
Кабинет редкостей Гильермо дель Торо
25 октября, Netflix
Хоррор-антология для осенних вечеров в преддверии Хеллоуина. Режиссер «Лабиринта Фавна» и других признанных картин собрал под своим крылом постановщиков, готовых бросить вызов жанру хоррора. Свои истории ужасов, в частности, расскажут Дженнифер Кент («Бабадук») и Панос Косматос («Мэнди»). Обещают также несколько серий по мотивам произведений Говарда Лавкрафта. Пару эпизодов также снял и сам дель Торо.
Кабинет редкостей Гильермо дель Торо
Король Талсы
13 ноября, Paramount +
Сильвестр Сталлоне впервые играет в сериале. Для телевизионного дебюта он выбрал себе роль одного из авторитетов нью-йоркской мафии, который выходит из тюрьмы после долгого заключения. Тут же босс отправляет его в городок Талсу в штате Оклахома, где тому нужно уладить одно важное дело. Создатель шоу — Тейлор Шеридан («Йеллоустоун»). Шоураннером выступил Теренс Уинтер, в обойме которого работа над такими громкими криминальными шоу, как «Клан Сопрано» и «Подпольная империя».
Король Талсы
Добро пожаловать в Чипендейлс
22 ноября, Hulu
Нетипичную историю американского успеха предлагает сценарист недавнего сериального байопика о Памеле Андерсон и Томми Ли Роберт Сигел. В криминальном по жанру мини-сериале с мрачноватым юмором в главной роли наконец развернется Кумэйл Нанджиажи из «Вечных» и «Силиконовой долины». Его герой — иммигрант из Индии, который открывает мужской стрип-клуб и шаг за шагом строит на его основе целую империю. Сценарий следует за реальными событиями, которые происходили в Лос-Анджелесе в 1980-е годы.
Кумэйл Нанджиажи
Уиллоу
30 ноября, Disney+
В последний день осени на стриминге Disney выходит милое фэнтези от компании великого Джорджа Лукаса. Это — неожиданно — не перезапуск, а сиквел к одноименному фильму «Рона Ховарда 1988 года. Главного героя, жителя сказочной деревушки лилипутов, по-прежнему играет Уорвик Дэвис. По сюжету, прошло 20 лет после событий оригинального фильма. В волшебном мире, населенном домовыми, колдунами, троллями и другими мифическими существами, находится группа героев, которая решает отправиться в путешествие, чтобы спасти свой дом.
