Актриса Иди Фалько («Сопрано») некоторое время считала, что фильм «Аватар: Путь воды» с её участием давно вышел в кинотеатрах и провалился в прокате.
«Я снялась в нём ещё четыре года назад. Была занята, снималась в разном. Кто-то упомянул «Аватар», и я подумала: «Ой, наверное, он уже давно вышел и не особо много собрал, потому что я о нём ничего не слышала». Так случается!.. Видимо, после таких слов, меня перестанут брать на работу», — рассказала Фалько на ток-шоу The View.
Сам фильм Фалько ещё не смотрела. В сиквеле актриса исполнила роль военоначальницы Фрэнсис Ардмор. Её целью является переселение на Пандору землян и дальнейшая колонизация планеты. Фалько также отметила, что хотела быть «синей» (представительницей народа На’ви):
«Я готовилась быть синей и высокой. Ни той, ни другой так и не стала».
«Аватар: Путь воды» собрал за первую неделю 441 млн долларов. В России фильм официально не покажут из-за прекращения работы студии Disney. Крупные киносети организуют сеансы блокбастера в январе.
Выбор редакции: 8 лучших фильмов 2022 года что посмотреть 20 декабря 2022 18:00
Кино, которое мы рекомендуем к просмотру.
Лилия Бариева, главный редактор
Страна снов
Реж. Френсис Лоуренс
Фильм рассказывает историю маленькой девочки Немо, которая потеряла отца и свою привычную отшельническую жизнь на маяке. Дядя забирает ее в большой город, где Немо впервые знакомится с другими детьми, настоящей школой и даже смартфонами. Не в силах смириться с внезапно изменившейся реальностью, девочка попросту предпочитает как можно больше спать. Тем более что она обнаруживает целый мир снов и Флипа, о котором когда-то рассказывал ей отец. Вместе с новым напарником Немо намерена найти волшебную жемчужину, которая способна исполнить любое желание.
Без шума и привычной рекламы Netflix в духе «фильм побил очередной рекорд» в середине ноября на стриминговом сервисе вышла «Страна снов». Эта картина могла бы встать в один ряд лучших фэнтези с «Гарри Поттером», «Темными началами» или «Хрониками Нарнии», но ей недостает вселенской эпичности. Зато в изобилии красивые кадры (что ни стоп-кадр, то готовый фон для рабочего стола), увлекательные повороты сюжетов и бесподобный Джейсон Момоа в очень комичном образе, в котором вы его точно еще никогда не видели. Но за всей этой волшебной атмосферой таятся такие знакомые нам темные периоды в жизни двух людей, которые потеряли себя и пока что даже представить не могут, что их жизнь однажды станет нормальной. Лично мне в 2022 году легко было ассоциировать себя с главной героиней, которая уже не вывозит эту реальность и потому предпочитает как можно больше спать. Поэтому всем рекомендую пока что малоизвестную, но такую теплую и волшебную «Страну снов», которая точно сможет наполнить зрителей верой в лучшее.
Страна снов
Максим Федоров, редактор раздела «Сериалы»
Наблюдающий
Реж. Хлоя Окуно
«Наблюдающий» – параноидальный триллер об американке в Румынии, уверенной, что за ней следит сталкер. Бухарест с его полупустыми серыми улицами идеально отражает внутренний мир героини в исполнении Майки Монро, ставшей заложницей незнакомого города, а отсутствие перевода румынской речи лишь усиливает ощущение полной изоляции. В качестве бонуса – поистине жуткий Берн Горман, сыгравший вуайериста из дома напротив. Полнометражный дебют Хлои Окуно, отсылающий к «Окну во двор» и «Ребенку Розмари» одновременно, придется по душе всем поклонникам жанра.
Наблюдающий
Константин Киценюк, редактор раздела «Онлайн»
Быстрее пули
Реж. Дэвид Литч
Наемник-пацифист с позывным Божья Коровка вынужден отправиться на новую миссию, чтобы прикрыть приболевшего коллегу. Его цель: сесть в скоростной поезд в Японии, отыскать багаж одного из пассажиров и, оставшись незаметным, сойти на ближайшей станции. Но поездка выходит из-под контроля, ведь весь состав забит другими киллерами.
Режиссер Дэвид Литч стал одним из самых заметных авторов комедийных и самоироничных боевиков. В основу новой картины лег известный японский роман «Поезд убийц» с ярким азиатским колоритом. В касте полно звезд с Брэдом Питтом во главе, есть парочка неожиданных камео, трогательная история жизни простой бутылки воды, запоминающийся экшен и забавные диалоги. Скрепляет все вместе полное сюжетное безумие. Происходящее постепенно (как и сам поезд) слетает с рельс.
Быстрее пули
Ксения Щербакова, автор
Топ Ган: Мэверик
Реж. Джозеф Косински
Простой сюжет: Пит Митчелл с позывным Мэверик в очередной раз нарушил приказ, чтобы поставить новый рекорд скоростного полета, и оказался на ковре у начальства. В результате его отправляют обучить для крайне опасной миссии по уничтожению ядерного производства группу молодых асов, среди которых — сын его покойного друга, затаивший на Мэверика личную обиду.
«Топ Ган: Мэверик» влетел на экраны мировых кинозалов и продолжил то, что удалось «Человеку-пауку: Нет пути домой», — собирать, как собирали в допандемийном 2019-м. С грядущим «Аватаром-2» и кинотеатральным упором DC это, хочется верить, только начало. На что же по нескольку раз идут люди в случае «Топ Ган»? Даже когда иные из них этого не осознают, идут они на Тома Круза, поскольку это фильм — вокруг его харизмы, звездный фильм. Мы смотрим не на пилота Мэверика, а на Круза в кабинке истребителя, преодолевающего вполне реальные нагрузки. Осознанный упор на подлинность — такая же часть звездного образа актера, как и тот контроль, который он с такой легкостью демонстрирует в любых экшен-сценах, убеждая зрителя, что ему (Крузу) по плечу вообще что угодно и в любой момент. Пробуждающуюся зрительскую жажду определенности в эти тяжелые времена прозрачный по приемам деловитый боевик Джозефа Косински смог удовлетворить как нельзя лучше.
Топ Ган: Мэверик
Мария Ракитина, редактор
Перл
Реж. Тай Уэст
1918 год. Юная Перл, живущая на изолированной ферме вместе с родителями, мечтает стать звездой сцены. Она с нетерпением ждет окончания войны и возвращения мужа с фронта. Перл делает первые шаги в карьере и приходит на пробы в танцевальный церковный ансамбль, но проваливает их. Горесть неудачи разъедает героиню изнутри, и она выпускает наружу всех своих демонов.
«Перл» Тая Уэста – приквел ретро-слэшера «Х» (тоже одного из лучших хорроров года), представленный на Венецианском кинофестивале. В фильме спокойно уживаются личная драма о несложившейся карьере артистки, жестокая версия «Волшебника из страны Оз», в которой Дороти не удается «сбежать», а ее мечты разбиваются о реальность, кровавые ужасы, ставшие следствием изоляции и ограничений, и мощный социальный подтекст о разрушенной жизни женщины, судьбу которой определяют мужчины. «Перл» со множеством эстетических оммажей на культовые картины 1920-х годов и известные хорроры одновременно напоминает женскую версию «Психо» и ближе к концу даже «Сияния». Несмотря на жесткую кульминацию и абсолютно безумные финальные титры, которые вас шокируют, фильм Уэста получился невероятно красивым и ностальгическим, а исполнительница главной роли Миа Гот – просто настоящая легенда современных ужасов. «Перл» – самый яркий и неожиданный хоррор года, который точно вас удивит. Стоит добавить, что фильм можно воспринимать как самостоятельное произведение искусства без привязки к «Х».
Перл
Ася Заболоцкая, кинокритик
Aftersun/«Солнце мое»
Реж. Шарлотта Уэллс
‘Cause love’s such an old fashioned word
And love dares you to
Care for the people on the
Edge of the night (people on streets)
В объективе домашней видеокамеры — молодой мужчина Калум, не мечтавший дожить до третьего десятка, но как раз через пару дней ему исполнится 31 год. Таким он навсегда и останется на этой пленке-памяти, хранившейся в руках любимой дочери Софи. Отстраненный, сильный, чудаковатый и теплый — как в той солнечной поездке по Турции. Это был их последний танец вместе. «Солнце мое» — это такая маленькая картина, которые обычно взрывают добрую часть общества своей искренностью и чутким киноязыком. Пока в основном конкурсе Каннского кинофестиваля все глотали воздух вперемежку со смехом во время просмотра «Треугольника печали» Рубена Эстлунда, а потом клеветали на проблемы белых людей, на том же берегу в рамках Недели критики показывали меланхоличный кинотанец Шарлотты Уэллс.
Короткая история, как и все летние каникулы, начинается с неуклюжих движений Калума, отца одиннадцатилетней Софи, которая периодически чувствует себя неловко от телесной искренности родителя. Только под одеждой и за этими движениями скрывается грубая спина и неровные плечи, полные груза — девочка этого никогда не увидит. А родители никогда не покажут свою уязвимую сторону за этими смешными и неуклюжими танцевальными движениями. Слезы они льют только в одинокой темноте, когда нет посторонних глаз. Калум делает движение руками, а потом бедрами — Софи остается только улыбаться и краснеть от неловкости за отца. Последний зовет ее на танцпол, а девочка отнекивается, но все равно оказывается в объятиях папы. Вот они вдвоем и могут быть собой, потому что никого и ничего другого не существует.
31-летняя Софи смотрит пленку с путешествия в Турции, где отец еще молодой, а в воздухе летает легкое незнание настоящего мира в силу детской наивности. Она сожалеет, что покинула танцпол раньше времени.
And love dares you
To change our way of
Caring about ourselves
This is our last dance
This is our last dance
This is ourselves’
Солнце мое
Михаил Кручинин, редактор новостей
Варяг
Реж. Роберт Эггерс
Конец IX века. Скандинавский король Орвандилл оказывается жестоко предан своим братом Фьолниром, казинившим монарха и узурпировавшим его трон. Истинному наследнику, принцу Амлету, удается выжить в кровавой бойне и, поклявшись однажды отомстить предателю, сбежать в дальние края. Спустя десятилетия боги напоминают Амлету о его клятве и призывают бросить вызов Фьолниру.
Режиссер Роберт Эггерс уже успел зарекомендовать себя как истинный мастер натуралистического триллера еще на фильмах «Ведьма» и «Маяк». «Варяг» стал его самой масштабной работой, во многом суммирующей весь предыдущий опыт мастера. В отличие от огромного множества других проектов о викингах, эта лента не просто умело моделирует обстановку их жизни, но буквально создает на экране мир суровых северных воинов. Для Эггерса боги, магические ритуалы и монстры скандинавской мифологии не менее реальны, чем топоры, драккары и сожженные деревни. Его фильм — уникальный опыт погружения в мрачную вселенную, которой правят закон силы и воля Одина. А дополняет это кровавое полотно великолепный актерский состав, в который вошли такие звезды, как Александр Скарсгард, Аня Тейлор-Джой и Николь Кидман.
Варяг
Коля Янчук, SMM-редактор
Три тысячи лет желаний
Реж. Джордж Миллер
Фильм рассказывает историю Британской лингвистки, которая случайно находит лампу с джином, но наученная историями об этих созданиях не спешит доверять незнакомцу. Почему для меня это лучший фильм в году? Это много составляющих, объединенных воедино в данной картине. Начнем с того, что главную роль исполнила Тильда Суинтон – моя любимая актриса. Как и во многих других фильмах, она создает вокруг себя немного таинственную и завораживающую атмосферу. В компании с ней не менее хороший актер – Идрис Эльба в роли джинна. И на протяжении почти двух часов мы будем наблюдать за их невероятно увлекательной беседой в теплой дружеской атмосфере. При этом фильм разбавлен вставками из прошлого джинна, которые не дают заскучать между диалогами. Ко всему этому добавляется красивый аудиовизуальный ряд и незаурядный сюжет. Так что если вы, как и я, любитель медленного атмосферного кино, то обязательно рекомендую посмотреть.
Отрывок из фильма Софии Ауза «Адольфо», премьера которого состоится на Берлинском кинофестивале.
«София рисует мир, в котором очень много боли, но тепло человеческого общения способно смягчить его. Это обнадеживающее и универсальное послание, и я уверен, что оно найдет отклик у аудитории всех возрастов во всем мире»
В течение одной ночи Хьюго и Момо попытаются узнать друг друга и отпустить множество травм и страхов.
Надо будет обязательно посмотреть этот фильм, если он когда-нибудь появится в сети.
22 декабря в прокат выходит фильм «Чук и Гек. Большое приключение», поставленный Александром Коттом и спродюсированный Арсеном Готлибом. Это красочная предновогодняя история для семейного просмотра с детьми дошкольного и младшего школьного возраста по мотивам рассказа Аркадия Гайдара. Главные роли исполнили юные актеры Юрий Степанов и Андрей Андреев, а их родителей сыграли звезды кино Юлия Снигирь и Владимир Вдовиченков.
Сюжет рассказа Аркадия Гайдара, впервые опубликованного в 1939 году, хорошо знаком всем, кто учился в советской школе. Во времена позднего СССР, правда, имена героев уже казались невозможно странными, а сейчас и подавно не все в курсе, что Чук – сокращение от Вовчука, а Гек – от Сергейки (то есть полные имена детей — Владимир и Сергей). Впрочем, для истории это не важно. В ней — мать с двумя сыновьями собираются ехать из Москвы в Сибирь к отцу, геологу Серегину, который находится в научно-разведывательной экспедиции. Накануне, в отсутствие матери, дети получают телеграмму о том, что с выездом следует повременить — геологов отправляют в другое место. Мальчики скрывают от мамы послание, и семья отправляется в дорогу, долго едет на поезде, потом добирается до лагеря геологов, но вместо воссоединения с отцом будет вынуждена какое-то время провести в зимней тайге, лишь ожидая встречи. Ничем вроде бы не примечательная бытовая история была очень популярной в советской России, потому что рассказывала детям доступным языком и без манипуляций о честности, любви и дружбе, крепких семейных отношениях. И, конечно, создавала образ огромной страны, увиденной глазами самых маленьких хомо советикус.
Экранизация рассказа случилась лишь однажды — в 1953 году: сюжета хватило на короткометражный фильм. Новая картина не просто пересказывает литературный первоисточник, хотя в ней тоже все это есть – и традиционные ценности, и детский взгляд на мир. Вместе с тем здесь появляются и новые, не описанные Гайдаром события, а также опасные приключения, испытания и чудеса, которые происходят с героями уже в таежном сказочном лесу. Таким образом, расширенный сценарий превратил историю в полноценную волшебную сказку – жанр для современного кино редкий, и это в картине Александра Котта самое ценное. Здесь нашлось место и волкам с медведями, и ожившим игрушкам, и даже мотивам из «Хозяйка Медной горы» Бажова, также современным детям малознакомой.
Поначалу сюжет фильма не отступает от рассказа. Мама Маруся, по профессии певица, живет с сыновьями прямо напротив Кремля в коммунальной квартире с двумя соседями. Дети шалят под «Кукарачу», собирают каждый свой чемодан в дорогу, а Гек получает и сжигает телеграмму, уговаривая Чука скрыть приход почтальона. Этот поступок не спонтанный, как в книжке, а расчетливый: Гек здесь старше — и уже сумел прочитать телеграмму. Он очень скучает по папе, поэтому уверен, что ехать надо обязательно. Он все рассчитал: за три дня они обязательно успеют доехать до станции «Тайга» и увидеться с отцом до Нового года. В действительности Маруся и дети разминутся с партией геологов, а затем москвичи — по очереди и в одиночку — оказываются в зимнем лесу. Сначала за врачом для сторожа уходит мама, волнуясь за нее в тайгу рано утром сбегает Чук, а уже вслед за ним идет и Гек, переживающий, что не углядел за младшим братом. Каждому из них предстоит преодолеть и внешние опасности, и внутреннее чувство страха — и каждый проходит испытания по-своему. Чук, например, фантазер и романтическая натура, берет с собой любимые игрушки, которые в лесу оживают и становятся его верными помощниками. Гек, уже школьник и пионер с рациональным мышлением: в одной из сцен он, например, отгоняет волков с помощью пионерского галстука и фонарика. В общем, ведет себя, как и положено взрослому ребенку, хотя в глубине души он все еще тоже верит в сказки.
Родителей сыграли Юлия Снигирь и Владимир Вдовиченков. Их персонажи больше похожи на небожителей, чем на реальную семью. Мама – столичная красавица, певица, при этом — и добрая, и веселая, и очень сильная. Папа – настоящий герой: мужественный, отважный и прекраснодушный. В общем, архетипичная, сказочная пара. На роль Чука взяли Андрея Андреева, который уже играл сына Вдовиченкова в фильме «Батя». Гека сыграл сын Юрия Степанова, родившийся вскоре после трагической смерти актера — и удивительно похожий на отца. Дети держатся непосредственно и естественно, их персонажи получились живыми и искренними. Во второстепенных ролях задействована целая гирлянда известных актеров, здорово украсивших фильм своей игрой. Тимофей Трибунцев, Александр Самойленко, Роман Мадянов, — а также Милена Софронова, недавно снявшаяся в «Сердце Пармы».
Визуальный мир, который удалось создать вокруг героев, получился очень красочный. В интерьерах расставлено множество интересных предметов – лампы, книги, рукописные письма, старый календарь-перевертыш. Еще больше впечатляют натурные сцены с прекрасной северной природой, огромными заснеженными деревьями и каменными пещерами (фильм снимали в Пермском крае). Конечно, и здесь пришлось прибегнуть к условностям, например, в одежде. Костюмы у всех Серегиных чересчур нарядные и яркие для советских лет — таких красивых свитеров, разноцветных пальто и чемоданов ни у кого из нас тогда не было. Да и детские игрушки, которым здесь отведена не последняя роль, просто невероятны. Весь этот предметный мир в сочетании с красивыми актерскими лицами и величественной музыкой Алексея Айги как раз и создает атмосферу новогодней сказки, в которой возможно любое чудо. Сложности натурным съемкам добавило, кстати, и участие медведя, лошадей, козла и волкособов (это гибрид собаки и волка). Все сцены с животными – высший пилотаж, они должны составлять особую гордость авторов картины.
Итак, перед нами неглупая и добрая сказка — в меру захватывающая и неплохо сделанная. В ней говорится о важных для воспитания вещах: чувстве ответственности, товарищества, преодолении страха. И, конечно о том, что семья – это самое главное. Это тыл, мир, уверенность. Ощущение семьи — это и есть ощущение счастья. Недаром геологическая станция, на которой здесь происходит воссоединение детей и родителей, называется «Счастье-1».
«Чук и Гек. Большое приключение» в кинотеатрах с 22 декабря.
Лиззи Каплан и Джошуа Джексон на первом кадре «Рокового влечения» от Paramount+
Проект представляет собой переосмысление эротического триллера 1987 года с Майклом Дугласом и Гленн Клоуз в главных ролях. История будет рассказана сквозь призму современного восприятия сильных женщин, психологических расстройств и насильственного контроля.
Сценарий написала Александра Каннингэм («Рим») в соавторстве с Кевином Дж. Хайнсом («Скорпион»).
Крайне скептически отношусь к этому проекту, но Каплан в «Мастерах секса» была просто роскошна, а Джошуа хорош везде 😁
Берлинале 2023 года решили изобразить на главном постере предстоящего фестиваля зрителей, дабы «отдать честь тем, чье любопытство, энтузиазм и аплодисменты делают Берлинале ярким, вдохновляющим и радостным событием», — сообщает исполнительный директор кинофестиваля Мариэтт Риссенбек
Студия Focus Features представила дебютный трейлер фильма «Книжный клуб: Новая глава». Продолжение комедии с Дайан Китон и Джейн Фондой стартует в международном прокате в мае.
Во второй части лучшие подруги отправляются книжным клубом в путешествие по Италии, которое полностью меняет их представление о лучшей жизни. В фильме также снимались Кэндис Берген, Мэри Стинберген, Энди Гарсиа и Дон Джонсон.
Режиссёром и сценаристом выступил автор первого «Клуба» Билл Холдерман. Выйдет ли «Книжный клуб 2» в России, неизвестно.
«Сердце Пармы», «Казнь» и «Ника»: 10 лучших российских фильмов 2022 года что посмотреть 20 декабря 2022 13:00
Российские фильмы 2022 года, которые уже можно посмотреть.
Сердце пармы
Список лучших российских новинок 2022 года не мог обойтись без масштабной исторической драмы Антона Мегердичева, знакомого нам по «Метро» и «Движению вверх». Фильм снят по одноименному роману Алексея Иванова и рассказывает о противостоянии двух миров — христианского и языческого, Великого Московского княжества и самобытной уральской Пармы. Великопермский князь Михаил Ермолаевич (в исполнении Александра Кузнецова) влюбляется в колдунью Тичерть, способную превращаться в рысь. Фильм стал одним из самых кассовых проектов года, собрав в прокате почти миллиард рублей, а зрители особенно отметили эпический размах фильма, убедительную актерскую игру и впечатляющую постановку массовых сцен.
Сердце пармы
Продукты 24
Камерная драма дебютанта Михаила Бородина в прокате прошла со значительно меньшим размахом, но значение ее от этого ничуть не уменьшается. Премьера фильма состоялась на 72-м Берлинском кинофестивале, где получила высокую оценку критиков и зрителей. Сюжет фильма основан на печально известной истории о «гольяновских рабах» — мигрантах из центральной Азии, которых удерживали в рабстве многие годы. Главная героиня фильма — уроженка Узбекистана Мухаббат, вынужденная сутками работать в продуктовом магазине на окраине Москвы, не имея возможности сбежать от своих «хозяев» и вернуться домой. «Продукты 24» рассказывают болезненную историю о том, что рабство в современном мире, к сожалению, еще не искоренено, и подчеркивает, что стремление к свободе может оказаться сильнее любых оков.
Продукты 24
Ника
Биографическая драма о советской поэтессе Нике Турбиной, которая прославилась в девятилетнем возрасте. Предисловие к ее первому сборнику написал сам Евгений Евтушенко, и девочка-вундеркинд гастролировала по всему Союзу. К сожалению, ранняя слава и всеобщий интерес быстро измотали девушку, а вдохновение все чаще покидало ее, и Ника погибла в 27 лет, выпав из окна. В фильме ее роль сыграла Елизавета Янковская, а основное действие картины разворачивается незадолго до гибели Турбиной, когда отчаявшаяся девушка пытается вновь отыскать свое место в мире. К сожалению, стихи самой Ники зрители в фильме не услышали — из-за запрета правообладателей.
Ника
Сестры
Психологический хоррор «Сестры» вышел в прокате всего месяц назад, но уже успел наделать шуму. Фильм поднимает острую проблему домашнего насилия и рассказывает историю женщины Ани, которая, пытаясь защитить себя и своего ребенка от жестокости мужа, обращается за помощью к мистическим силам. Фильм неоднократно сравнивали со знаменитыми интеллектуальными хоррорами студии A24, которая работает с Ари Астером и Робертом Эггерсом, а также назвали первым российским фильмом в жанре постхоррор, набирающем популярность в последние годы. В главных ролях — Ирина Старшенбаум и Никита Ефремов.
Сестры
Казнь
Полнометражный дебют клипмейкера Ладо Кватании, получивший награды на кинофестивале в Ситжесе и Международном кинофестивале триллеров и криминального кино в Реймсе. Главный герой «Казни» — следователь Исса Давыдов, который возвращается к уже закрытому делу о серийных убийствах после того, как становится известно о выжившей жертве маньяка. Фильм частично основан на реальных событиях, в нем нашли отражение эпизоды преступлений Чикатило и Сливко, а также отдельные фрагменты расследований Иссы Костоева, прославившегося в связи с поимкой Чикатило. В главных ролях — Нино Тавадзе, Евгений Ткачук и Юлия Снигирь.
Казнь
Сказка для старых
Еще одна криминальная драма с Евгением Ткачуком в главной роли. На этот раз его герой — бандит Муля, которого убили за то, что он сбежал с «общаком». Когда выясняется, что Мулю видели живым и невредимым сразу в трех городах России, на его поиски отправляют трех бандитов. «Сказка для старых» — это режиссерский дебют актера Федора Лаврова, знакомого нам по сериалам «Детективный синдром» и «Проект «Анна Николаевна», и театрального режиссера Романа Михайлова, который стал и сценаристом проекта. По словам эксцентричного актера Сергея Пахомова, больше известного как Пахом, который также снялся в фильме, «Сказка для старых» — не столько криминальная история, сколько «психоделическая сказка».
Сказка для старых
Одна
Основанная на реальных событиях драма режиссера «Первых»Дмитрия Суворова. В 1981 году в небе над Завитинском произошла катастрофа — пассажирский самолет, выполнявший рейс Комсомольск-на-Амуре — Благовещенск, столкнулся с бомбардировщиком. Случилось чудо — одной из пассажирок, возвращавшейся из свадебного путешествия студентке Ларисе Савицкой, удалось выжить после падения с более чем пятикилометровой высоты. Прежде чем девушки нашли спасатели, ей пришлось провести несколько суток в тайге. В ролях — Надежда Калеганова, Виктор Добронравов и Ян Цапник.
Одна
Страна Саша
Искренняя и честная драма, снятая по мотивам одноименного романа Галы Узрютовой. Главный герой — семнадцатилетний парень Саша, которому предстоит поступление в вуз, чего он совершенно не хочет. А вот чего он хочет, удастся понять только после знакомства с ровесницей Женей, которая, в отличие от главного героя, всегда знала, кем собирается стать. Вместе подросткам предстоит пройти удивительный путь, как полагается, с бунтом и отчаянными поисками себя. В главной роли — восходящая звезда экранов Марк Эйдельштейн («Смычок», «Монастырь»).
Страна Саша
Время года зима
Драма о детско-родительских отношениях, снятая актрисой Светланой Устиновой («Туман», сериал «Разведчицы»). Главная героиня — молодая девушка Катя, у которой непростые отношения с матерью, осложненные тем, что в последнее время ее поведение сильно изменилось. Узнав о прогрессирующей болезни матери, девушка решает наладить с ней отношения. В главных ролях — Юлия Снигирь и Евгения Добровольская. В основу истории легли переживания самой Устиновой после того, как у ее матери диагностировали деменцию.
Время года зима
Межсезонье
Долгожданный фильм Александра Ханта, чей дебют «Как Витька Чеснок вез Леху Штыря в дом инвалидов» стабильно входит в списки лучших российских фильмов последних лет. В «Межсезонье» Хант снова обращается к жанру роуд-муви, рассказывая историю двух подростков, Саши и Дани, которые сбегают от родителей и отправляются в путешествие, которое очень скоро принимает опасный оборот. В основу сценария легла история псковских школьников, которые в 2016 году забаррикадировались в доме, отстреливаясь от полицейских, а затем покончили с собой.
