Драма «Тар» с Кейт Бланшетт завоевала гран-при по итогам фестиваля кинооператорского искусства Camerimage. Юбилейный 30-й смотр проходил в польском городе Торунь.
Обладателем приза «Золотая лягушка» стал оператор-постановщик «Тар» Флориан Хоффмайстер. Он также известен по работе над фильмами «Глубокое синее море», «Оленьи рога», сериалу «Дорога в тысячу ли» и др.
Второе и третье места по версии жюри конкурса заняли Дариус Хонджи («Бардо») и Джейми Д. Рэмси («Жить»). Зрители фестиваля отдали предпочтению «Элвису» (Мэнди Уокер). В прошлые годы лучшими в операторском деле были признаны ленты «Камон Камон», «Земля кочевников», «Джокер» и др.
«Тар» режиссёра Тодда Филда («Как малые дети») рассказывает о дирижёрке Лидии Тар, чья карьера постепенно оказывается под угрозой после сексуальной связи с подчинённой. За главную роль Бланшетт получила Кубок Вольпи на Венецианском кинофестивале.
Ченнинг Татум сыграет в новом фильме Дэвида Литча 18 ноября 2022 15:55
Обещают кино в духе бондианы.
Ченнинг Татум вписал в свое расписание новый многообещающий проект. По данным Deadline, актер договорился насчет съемок в масштабном экшене Red Shirt, что можно перевести как «Красная рубаха».
Постановкой ленты займется жанровый мастер Дэвид Литч — режиссер «Быстрее пули», «Форсажа: Хоббс и Шоу», «Дэдпула 2», «Взрывной блондинки» и первого «Джона Уика». Сюжет «Красной рубахи» основан на оригинальной идее Саймона Кинберга («Люди Икс: Дни минувшего будущего», «Код 355») и именно он отвечает за сценарий.
О сюжете пока сведений нет, но ожидается, что это будет экшен в духе боевиков про Джеймса Бонда с большим потенциалом на превращение во франшизу. Инсайдеры утверждают, что материалом уже активно интересуются крупные студии, и сделка по приобретению может быть завершена еще до конца этого месяца.
Дата начала съемок пока не анонсирована, так как у создателей есть ряд незакрытых проектов. Литч сейчас занимается съемками «Каскадера» (The Fall Guy) с Райаном Гослингом, а Татум готовится к производству космотриллера «Проект «Артемида» со Скарлетт Йоханссон. Кинберг же работает над многосерийным детективом с Колином Фарреллом «Сахар» (Sugar) для Apple TV+ и разрабатывает киноадаптацию сериала «Звездный крейсер «Галактика».
Вышедший в августе «Ван-Пис: Красный» — самое кассовое аниме 2022 года. В табеле рекордов японского проката он занимает шестое место среди всех полнометражных мультфильмов в истории и девятое, если учитывать еще и игровое кино. В конце октября — начале ноября он добрался до кинотеатров других стран (например, США, Испании, Сербии, Казахстана, Беларуси, Литвы и Укpaины). Алексей Филиппов проник на этот музыкальный праздник жизни и рассказывает, нужно ли зубрить историю франшизы, чтобы что-то понять, достоин ли «Красный» своих миллиардов (иен) и как вообще выглядит «Ван-Пис» в 2022 году.
Пиратская карьера 17-летнего паренька Монки Д. Луффи (Маюми Танака) началась с двух важных приобретений. Однажды он съел демонический фрукт, который наделил его способностями резинового человека, а до этого все детство наблюдал за капитаном Шанксом (Суити Икэда), оставившим юнцу на память соломенную шляпу. С условием: вернуть, когда тот станет великим пиратом. Так Луффи решил, что должен отыскать легендарное сокровище «Ван-Пис» (что это, никто даже приблизительно не знает) и стать королем пиратов.
Путь этот извилист и опасен, особенно на первых порах — для парняги без команды и корабля, — но нашего героя это не останавливает уже четверть века. Именно столько выходит — самая продаваемая в истории, с большим отрывом — сёнэн-манга «Ван-Пис» Эйитиро Оды, который лишь недавно объявил, что сага близится к завершению (впрочем, неясно, сколько еще месяцев или лет все это продлится). Одноименное аниме увидело свет только в 1999-м, но тоже продолжается до сих пор: мультипликационная одиссея Луффи и его друзей насчитывает больше тысячи (!) эпизодов и 15 полнометражных фильмов. Что и говорить о всевозможных ответвлениях, видеоиграх и прочих побочках успешной франшизы.
Так что «Ван-Пис: Красный» — не просто юбилейная полнометражка, а еще и торжественный способ отметить плавание длиной в четверть века. Неудивительно, что фильм буквально проходит в формате концерта: не только с обилием зажигательных номеров, но и настоящих аншлагов — как из желающих услышать пение главной поп-звезды Великой эры пиратов, так и многочисленных персонажей сериала. От Луффи и его команды до других джентльменов (и леди) удачи, Морского дозора и даже Мирового правительства (тут это официальная инстанция, никакой конспирологии).
Феномен и мифология «Ван-Писа» заслуживают отдельного разговора (если у вас экзамен по этой теме, можете посмотреть краткую историю на 100 минут), но применительно к фильму возникает резонный вопрос: необходимо ли все это видеть и знать перед просмотром? Вероятно, нет: вряд ли среди 13 миллионов японцев (на самом деле это число проданных билетов), которые сделали «Красный» самым успешным аниме года и в истории франшизы, исключительно фанаты Луффи и Ко. Да и вообще это, в первую очередь, история Уты (Каори Назука), мощно дебютировавшей в этом году.
Итак, на заброшенном острове Элегия анонсирован концерт легендарной Уты — самой популярной певицы в мире, которая ранее выступала только удаленно. Ее музыкальные номера передавались через специальных улиток-телепатов Дэн Дэн Муси, а теперь можно увидеть икону живьем. Среди тех, кто хочет посетить историческое событие, конечно же, оказываются Луффи и его команда (некоторые — в специальных фанатских нарядах), а также некоторое количество мутных личностей.
Первая песня заходит на «ура», а потом план мероприятия лишается стройности. Сначала Луффи выбегает на сцену и сообщает всему миру, что Ута — дочь грозы четырех морей Шанкса и его подруга детства, с которой они вечно соревновались по поводу и без. Услышав это, другие пираты решают покрасть певицу и получить за нее солидный выкуп. Дальше сложность физических и сюжетных трюков только возрастает — и даже многоходовочка Уты оказывается не финальной стадией авторского замысла Эйитиро Оды.
Говоря обтекаемо, воспитанники Шанкса оказываются антиподами. Если Луффи — пример целеустремленного мальчугана без царя в голове, который умудряется совершать благие дела, встав на сомнительную тропу пиратства, то Ута стремится причинить добро всему миру, не слишком переживая о цене »неизбежной» гармонии. Луффи окружен единомышленниками и несет в сердце романтический образ детства. Ута — взрослела почти в одиночестве, все глубже погружаясь в фантазии и фрустрацию. Вот такая мировоззренческая дуэль (к добру или худу — не в музыкальном формате рэп-баттла).
В сет-листе «Красного» — попурри из спасительной силы искусства и тяжелой ноши мессианского комплекса, отравляющих паров ресентимента и неизбежного триумфа солидарности, эмпатии и умения коммуницировать: с родственниками и врагами, большим несправедливым миром и собственными чувствами. Неудивительно, что нарядный фильм-концерт с харизматичными персонажами, пускай и существующими часто на правах гэга, пришелся по душе японской публике после двух тяжелых ковидных лет — и на фоне «специальной» трагедии 2022-го. Как минимум — ее отголосков.
Впрочем, в отрыве от эстетики и генеалогии «Ван-Писа» многое в «Красном» может сбивать с толку. И толпа эффектных персонажей, которых здесь раза в два (а то и четыре) больше, чем в густонаселенных «Мстителях: Финале», критикуемых за секундные сцены-презентации отдельных героев. И обилие телевизионных мизансцен, вроде постоянных крупных планов или непонятных пауз, призванных сэкономить ресурсы для ключевых визуальных эпизодов. И однотипность эмоциональной палитры, где удивление, радость, решимость и грусть вырываются на повышенных тонах, а некоторые крики еще и расходятся волнами, превращаясь в череду однотипных восклицаний (как тут не вспомнить анекдот про встречу Колобка и трех богатырей).
Как бы эффектно ни выглядели некоторые музыкальные номера или эпичные схватки, зритель/ница с мороза наверняка заподозрит, что имеет дело с памятником культуры, эффектно откалиброванным раритетом. Ведь чисто по возрасту «Ван-Пис» куда ближе не к абсолютному чемпиону аниме-проката «Истребителю демонов» или вышедшей в этом году «Магической битве 0», а к мультяшному слэпстику Текса Эйвери (Looney Tunes), подхватившего в каком-то смысле знамя братьев Флейшер («Бетти Буп» и «Моряк Попай»). Фантазеры, делавшие ставку на визуальный юмор и оживление предметов (как вам облизывающийся нож или ожившее кладбище!), уступили на заре Голливуда в гонке с Уолтом Диснеем, но дело их живет. Если не прямое наследование, то схожую логику можно обнаружить что у Геннди Тартаковски («Монстры на каникулах», «Самурай Джек»), что вот, например, в «Ван-Писе».
Торжество физики — над логикой, гротескной эмоциональности — над психологизмом, самодостаточности приема — над его встроенностью в общую партитуру. Наконец, фантазии — над выхолощенностью. «Ван-Пис: Красный» — избыточный и неидеальный, старомодный и легкомысленный, одновременно простой и перегруженный, особенно для знатоков вселенной. Западная постдиснеевская анимация никогда бы не позволила себе таких номеров, на которых зиждется благополучие Toei Animation. А значит, мечтать — действительно не вредно.
Канал BBC огласил имя актрисы на роль компаньонки следующего Доктора Кто в исполнении Шути Гатвы («Сексуальное просвещение»). Образ героини Руби Сандэй воплотит 18-летняя Милли Гибсон.
Детали сюжета и героини не уточняются. Гибсон прославилась благодаря мыльной опере «Улица коронации». Премьера новых серий ожидается в ноябре 2023 года. Гатва станет Пятнадцатым по счёту Доктором. Перед ним в роли временно появится Дэвид Теннант.
«Доктор Кто» является одним из наиболее известных фантастических сериалов Великобритании и выходит в эфир с 1963 года.
Превзошли ожидания: 5 ремейков, которые оказались не хуже оригиналов что посмотреть 20 ноября 2022 12:00
Перезапуски, вдохнувшие новую жизнь в культовые картины.
В сентябре вышел ремейк «Восставшего из ада», который произвел неоднозначное впечатление на поклонников хоррор-франшизы. Кому-то фильм показался поверхностным, другим – ностальгическим и эффектным. Рассказываем про другие перезапуски, которым удалось справиться со сверхсложной задачей – не ударить в грязь лицом, переосмысляя оригинал.
Суспирия (2018)
Культовый фильм ужасов 1977 года мастера джалло-хоррора Дарио Ардженто, рассказывающий про американскую танцовщицу, поступившую в балетную академию, которой управляет шабаш ведьм, основан на реальных событиях. Автор сценария Дария Николоди училась в танцевальной школе, из которой ей пришлось сбежать, потому что под личиной занятий, напоминавших ритуальный перформанс, скрывался самый настоящий сатанинский культ. «Суспирия» Ардженто – леденящий кровь оммаж сказке «Белоснежка и семь гномов», ведь ведьмы буквально питались энергией молодых танцовщиц, чтобы стать еще могущественнее. Насыщенные неестественные цвета и тревожная атмосфера превратили экспериментальную «Суспирию» в стильный хоррор с идеально выверенным визуалом.
Переосмыслить хоррор 1977 года взялся Лука Гуаданьино («Назови меня своим именем»), который посмотрел «Суспирию» в четырнадцать. Режиссер приобрел права на ремейк еще в 2006 году, а его фильм вышел в 2018-м. Кино Гуаданьино получилось не фантазийно-сказочным, как «Суспирия» Ардженто, а очень личным. Действие фильма хоть и разворачивается в Германии, но также рассказывает о тревожных событиях в мире в 1977 году, в том числе в Италии, – новости об этом герои смотрят по телевизору. Гуаданьино, концентрируясь на Берлине, разделенном стеной, рисует жестокий и печальный портрет эпохи. Кардинальное отличие фильма 2018 года от оригинала в том, что это не страшная сказка, а наполненная метафорами, в том числе политическими, раскрепощенная история о матриархате и очень смелое кино, больше напоминающее арт-эксперимент с завораживающим балетом «Фольк» и музыкой Тома Йорка. «Суспирия» 2018 года – ремейк, который даже не пытается тягаться с оригиналом. Гуаданьино изящно и максимально эстетически переосмысляет картину Ардженто на феминистский лад, превращая свое кино в настоящее искусство.
Суспирия (2018)
Оно (2017)
Первая экранизация «Оно» вышла в 1990 году и очень долго считалась одним из самых страшных фильмов ужасов нашего времени (во многом благодаря образу Пеннивайза). Однако новая киноверсия 2017 года не только приятно удивила фанатов романа, но и переосмыслила все недочеты кино Томми Ли Уоллеса, став самым кассовым хоррором в истории. Фильм 1990 года поверхностно освещает ключевые локации в Дерри, с которыми связаны многие события романа. Нам показывают лишь канализацию и Барренс, где встречались члены Клуба неудачников. Причиной такого скудного знакомства с Дерри стал не недостаточная осведомленность режиссера, а небольшой бюджет, который не позволял строить дорогие декорации. Зато Андрес Мускетти, снявший фильм 2017 года и его сиквел, буквально погружает зрителя в обстановку города и проводит экскурсию по самым знаковым местам «Оно» – начиная домом на Нейболт-стрит и заканчивая городской библиотекой. Такой подход оценили поклонники романа.
Оно (2017)
Что касается каста фильма 1990 года, то школьники-неудачники в нем на фоне актеров из «Оно» 2017 года просто меркнут, а их характеры прописаны кое-как, чего нельзя сказать о новой экранизации. В картине Мускетти у всех героев яркие книжные темпераменты, они отлично проработаны, а их страхи, личные травмы и переживания выведены на первый план, как в самом романе. Что касается образа Пеннивайза, то если в ленте 1990 года персонаж великого Тима Карри («Шоу ужасов Рокки Хоррора») воспринимался только как клоун-убийца, то в новой версии жуткого персонажа показали как сверхъестественное существо, которое может менять форму, что больше соответствует канонам романа. «Оно» 2017 года и его вторая часть, вышедшая в 2019 году, отражают атмосферу произведения и личностные качества героев, поэтому новую экранизацию высоко оценили фанаты книги Стивена Кинга.
Оно (2017)
Лицо со шрамом (1983)
Фильм «Лицо со шрамом» 1932 года режиссера Ховарда Хоукса, рассказывающий историю итальянского иммигранта, прототипом которого стал Аль Капоне, в свое время произвел большой резонанс. Из-за «Кодекса Хейса», который в том числе запрещал показ сцен насилия и секса, картине несколько лет отказывали в прокате, а Хоукс и продюсер Говард Хьюз были вынуждены постоянно вносить изменения в сценарий. Тем не менее это не помешало криминальной картине получить статус культовой. В 1983 году вышел ремейк «Лица со шрамом» режиссера Брайана Де Пальмы. Лента стала куда известнее оригинала во многом благодаря харизматичной игре Аль Пачино, звезде «Крестного отца». Актер уже появлялся в образе героя, связанного с мафией, поэтому в «Лице со шрамом» он смотрелся очень гармонично и воплотил все пороки человека с комплексом Бога, одержимого жаждой власти. Ремейк де Пальмы получился более динамичным, сложным и жестоким, чем криминальное кино Хоукса, отредактированное из-за цензуры, поэтому именно «Лицо со шрамом» 1983 года в кинематографе цитируют до сих пор.
Лицо со шрамом (1983)
Одиннадцать друзей Оушена (2001)
Известный триллер про ограбление казино «Одиннадцать друзей Оушена» с Брэдом Питтом , Джорджем Клуни и Мэттом Дэймоном – ремейк одноименной картины 1960 года режиссера Льюиса Майлстоуна, которая в свое время была очень популярной и стильно отражала дух эпохи. В оригинальной ленте главную роль исполняет сам Фрэнк Синатра. Старый «Одиннадцать друзей Оушена» – лихо закрученное и авантюрное кино, которое, к сожалению, меркнет на фоне ремейка Стивена Содерберга, полного экшена, острого юмора, запоминающихся персонажей, захватывающих сюжетных твистов и выдержанного напряженного тона. Благодаря звездному составу и отличному сценарию фильм оказался очень успешным и ожидаемо получил два сиквела и женскую версию.
Одиннадцать друзей Оушена (2001)
Мумия (1999)
Фильм «Мумия» 1932 года – один из культовых черно-белых классических хорроров наряду с «Дракулой» и «Франкенштейном». Египетская мистика, потусторонний вайб и минимализм – все, чем так хороша картина Карла Фройнда, сейчас воспринимается с легкой иронией, ведь, несмотря на тематику, ужасы Universal кажутся скорее обаятельными, нежели пугающими. Переосмыслять оригинальную «Мумию» планировали много раз, но так или иначе это должны были быть именно хорроры. Однако в конце 1990-х все-таки нашелся режиссер, который полностью увел свой фильм от наследия Universal и воплотил фэнтезийную историю о древнеегипетском проклятии в приключеском боевике. Стивен Соммерс превратил «Мумию» в кино в духе «Индианы Джонса», только с выразительной мистической подоплекой. Картину ждал оглушительный успех. «Мумия» стала визитной карточкой Брендана Фрейзера, после которого за ним окончательно закрепился статус одного из главных крашей конца 1990-х и начала нулевых. Для многих «Мумия» – главный фильм детства, который никогда не надоест пересматривать (сиквелы не в счет). Кстати, за новый ремейк оригинальной ленты, уже в жанре хоррор, возьмется Лука Гуаданьино. Интересно, что из этого получится. Не смотрите с родителями: 5 сериалов, которые откровенно говорят о сексуальной жизни
Британский актёр Джозеф Куинн («Очень странные дела») присоединился к съёмкам фильма «Тихое место: День первый». Спин-офф хоррор-франшизы выйдет в 2024 году.
Ранее проект возглавила лауреатка «Оскара» Лупита Нионго («Чёрная Пантера»). Детали сюжета держатся в секрете. Вероятно, действие развернётся в самом начале нападения кровожадных монстров на Землю. Твари остро реагируют на любой звук, из-за чего люди вынуждены адаптироваться к бесшумному передвижению.
Режиссёром и сценаристом ленты выступит Майкл Сарноски («Свинья»). Создатель «Тихого места» Джон Красински возьмёт на себя продюсерские обязанности.
В четвёртом сезоне «Очень странных дел» Куинн исполнил роль рокера и любителя настольных игр Эдди Мансона. Он также снимался в хорроре «Оверлорд», сериалах «Игра престолов», «Екатерина Великая» и др.
Полнометражный сиквел сериала «Беспринципные» обрел дату релиза 18 ноября 2022 16:17
Главные герои окажутся в деревне.
Многосерийная сатирическая комедия «Беспринципные» получит полнометражный сиквел и уже определена официальная дата премьеры. По сведениям «Бюллетень кинопрокатчика», картина выйдет в российские кинотеатры 2 марта 2023 года. Дистрибьютором выступит компания «Атмосфера Кино». Фильм получил название «Беспринципные в деревне», что намекает на место действия сиквела.
По сюжету, генерал Хадяков (Николай Фоменко) готовится к празднованию своего 60-летия. Юбилейную дату герой решает отметить не на Патриках, а в самом неожиданном месте — в деревне. Мужчина мечтает приблизиться к истинному русскому духу с традиционным застольем, умиротворяющей рыбалкой и классической баней. Разумеется, праздник идет немного не плану, из-за чего генерал и его многочисленные московские гости умудряются настроить против себя толпу местных жителей.
К своим ролям вернутся Павел Деревянко, Оксана Акиньшина, Кристина Бабушкина, Максим Виторган, Павел Ворожцов, Аглая Тарасова, Павел Табаков, Надежда Михалкова, Дмитрий Муляр, Марина Доможирова, Карина Зверева и Юрий Колокольников. Постановкой комедии займется режиссер оригинального шоу Роман Прыгунов.
Что касается третьего сезона «Беспринципных», то новые эпизоды начнут выходить уже с 1 декабря. Премьера бедует двухсерийной, после чего серии будут выходить в еженедельном формате.
По информации журналиста Джеффа Снайдера, лауреат «Оскара» Кристиан Бэйл может исполнить ключевую роль в фильме «Going Electric» — биографической ленте о жизни и творчестве Боба Дилана.
Дилана сыграет Тимоти Шаламе, в то время как Бэйлу предложена роль фолк-певца Пита Сигера. Он был одним из ключевых фигур в возрождении народной музыки США, сочинял песни протестного, социального и антивоенного толка. В 1961 году Сигер выступал в СССР. Дилан считал певца своим наставником и кумиром.
Фильм режиссёра Джеймса Мэнголда был впервые анонсирован зимой 2020 года на базе студии Searchlight. Картина опишет переход Дилана от фолка к рок-направлению. Сигер в свою очередь был разочарован решением певца, из-за чего их общение прекратилось.
В основу байопика будет положен нон-фикшн «Переход Дилана к электрозвучанию» Элайджи Уолда (2015). Сценарий адаптирует Джей Кокс («Молчание»). Время начало съёмок и конкретная дата релиза неизвестны.
Бэйл и Шаламе вместе снимались в вестерне «Недруги». Сам Кристиан воплощал Дилана в драме «Меня там нет» 2007 года (на фото). Недавно актёр появлялся на экранах в четвёртом «Торе» и авантюрной комедии «Амстердам». В январе на Netflix с актёром выйдет мистический триллер «Всевидяще око».
